ドミトリー・プリゴフ

プリゴフとその友人レフ・ルービンシュタインは、1960年代に始まったコンセプチュアル・アート派のリーダーであり、パフォーマンスを芸術の一形態と見なしていました。彼はまた、ブリキ缶に詩を書くことでも知られていました。

彼は多作な詩人であり、2005年までに約3万6千編の詩を書いていました。ソビエト時代のほとんどの間、彼の詩はサミズダートとして地下で流通していました。共産主義時代が終わるまで、公式には出版されませんでした。彼の作品は、公式に配布されるずっと前から、亡命者向け出版物やスラヴ研究誌に広く掲載されていました。

1986年、プリゴフは通行人に詩的なテキストを手渡すストリート・アクションを行った後、KGBに逮捕され、ベラ・アフマドゥーリナなどの詩人たちの抗議を受けて釈放されるまで精神病院に送られました。

1987年からは公式に作品が出版・展示されるようになり、1991年には作家組合に加入しました。彼は1975年から芸術家組合のメンバーでした。

プリゴフは1987年にソ連で開催された展覧会に参加しました。彼の作品はモスクワのプロジェクト「非公式芸術」および「現代芸術」の枠組みの中で展示されました。1988年にはシカゴのストルーヴェ・ギャラリーで彼の個人展が開催されました。その後、彼の作品はロシア国内外で数多く展示されました。

プリゴフはまた、『モスクワでの生活』や『私の日本だけ』という小説も執筆し、モスクワ現代美術館に作品を所蔵するアーティストでもありました。彼は戯曲やエッセイの執筆、ドローイング、ビデオアート、インスタレーションの制作、さらには音楽演奏まで、多才な才能を持っていました。

プリゴフは、哲学者ミハイル・エプシュテインとともに、ソビエト末期およびポストソビエト文化における支配的な不条理感への応答として、「新しい誠実さ」（novaia iskrennost'）という概念を導入したとされています。プリゴフは「きらめく美学」に言及し、それは（エプシュテインが説明したように）「作者の誠実さや彼のスタイルの引用性によってではなく、両者の相互作用によって定義される」ものでした。

1993年、プリゴフはアルフレッド・テプファー財団F.V.S.のプーシキン賞を受賞し、2002年にはボリス・パステルナーク賞を受賞しました。

ドミトリー・プリゴフは2007年、66歳でモスクワで心臓発作のため亡くなりました。彼は、ヴォイナ・グループのメンバーにモスクワ国立大学の22階建ての階段を運ばれながら、ワードローブに座って詩を朗読するというイベントを計画していました。

2011年、エルミタージュ美術館は、第54回ヴェネツィア・ビエンナーレでプリゴフの芸術に関する重要なモノグラフ展を開催しました。