{"title":"Original signierte Lithografien, Radierungen \u0026 Ätzungen","description":"\u003cp\u003eEntdecken Sie eine kuratierte Sammlung von original signierten Lithografien, Radierungen und Ätzungen renommierter moderner und zeitgenössischer Künstler. Jedes Werk ist handsigniert und Teil einer limitierten Auflage, die Authentizität, künstlerischen Wert und historische Bedeutung bietet. Von zarten Radierungen bis hin zu kräftigen Lithografien sind diese sammelbaren Drucke perfekt für erfahrene Sammler und Kunstliebhaber gleichermaßen.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"takashi-murakami-neo-tower-extra-rare-print","title":"Takashi Murakami - NEO Tower (Limitierte Auflage, handsigniert von Murakami, Siebdruck, 2023)","description":"\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eArchival Pigment + Siebdruck von Takashi Murakami\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c!-- x-tinymce\/html --\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eDies ist Ihre Chance, ein wirklich einzigartiges Kunstwerk zu besitzen. Takashi Murakamis NEO Tower Extra RARE Print ist auf nur 100 Exemplare limitiert, aber am Ende des Drops \u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #ff2a00;\"\u003ewurden weniger als 100 Exemplare verkauft\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e. Jeder Druck ist vom Künstler signiert und nummeriert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eDer Druck misst 15,75 x 15,75 Zoll (400 × 400 mm) mit einer Blattgröße von 19,69 x 19,69 Zoll (500 × 500 mm). Das Foto zeigt ein Beispiel des Drucks, den Sie erhalten werden. Die Editionsnummer wird unterschiedlich sein.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eDies ist ein Muss für jeden Kunstsammler. Verpassen Sie nicht diese seltene Gelegenheit, ein Stück Kunstgeschichte zu besitzen.\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eProduktname: Murakami.Flower #6865 NEO Tower\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAuflage: \u003cstrong\u003e100 (aber am Ende des Drops \u003cspan data-mce-fragment=\"1\" style=\"color: #ff2a00;\"\u003ewurden weniger als 100 Exemplare verkauft\u003c\/span\u003e)\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: Bildgröße: \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e15,75 x 15,75 Zoll (\u003c\/span\u003e400 × 400 mm), Blattgröße: \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e19,69 x \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e19,69 Zoll (\u003c\/span\u003e500 × 500 mm)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDas Foto zeigt ein Beispiel des Drucks, den Sie erhalten werden. Die Editionsnummer wird unterschiedlich sein.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46972535341367,"sku":"","price":2700.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2023-08-21_09-31-53_2.jpg?v=1774081407"},{"product_id":"erte-romain-de-tirtoff-carnations","title":"Erté (Romain de Tirtoff) - Nelken (Limitierte Auflage, handsigniert von Erté, Original-Siebdruck, 1987)","description":"\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003eErté (Romain de Tirtoff) - Original handsignierte Serigraphie \"Nelken\", 1987\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eErté (Romain de Tirtoff) - Nelken ist ein exquisit Stück Kunst. Diese original handsignierte Serigraphie ist eine atemberaubende Darstellung des einzigartigen Stils des Künstlers. Die lebendigen Farben und filigranen Details schaffen ein fesselndes visuelles Erlebnis.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eDieses Stück ist perfekt für jeden Kunstliebhaber, der seinem Zuhause einen Hauch von Eleganz verleihen möchte. Es wird sicher ein Gesprächsthema sein und von allen bewundert werden, die es sehen. Erté - Nelken ist ein Muss für jeden Kunstliebhaber.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHandsigniert unten rechts \u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003eErté\u003c\/i\u003e in Bleistift. Nummeriert unten links 223\/300. Geprägt und mit goldenen Verzierungen akzentuiert. Kein Rahmen.  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eOriginal Serigraphie\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHandsigniert und nummeriert 223\/300\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e20-3\/4 x 22 Zoll (52,7 x 55,9 cm)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46975504122167,"sku":"","price":2000.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2023-09-12_03-23-16.jpg?v=1774081446"},{"product_id":"obey-shepard-fairey-liberte-egalite-fraternite","title":"OBEY (Shepard Fairey) - LIBERTÉ EGALITÉ FRATERNITÉ","description":"\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003eLIBERTÉ EGALITÉ FRATERNITÉ Signierte Offset-Lithografie \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c!-- x-tinymce\/html --\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003cp\u003eOBEY (Shepard Fairey) - LIBERTÉ EGALITÉ FRATERNITÉ ist eine signierte Offset-Lithografie auf dickem cremefarbenem Speckle Tone Papier. Sie misst 24 x 36 Zoll (61 x 92 cm) und ist von Shepard Fairey (OBEY) handschriftlich in Bleistift signiert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDieses einzigartige Kunstwerk ist perfekt für jeden Sammler oder Fan von Shepard Faireys Arbeiten. Es ist eine großartige Möglichkeit, Ihre Unterstützung für die Ideale von LIBERTÉ EGALITÉ FRATERNITÉ zu zeigen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKaufen Sie dieses Kunstwerk von \u003ca href=\"https:\/\/hedonism.gallery\" target=\"_blank\" title=\"Hedonism.Gallery\" rel=\"noopener noreferrer\"\u003eHedonism.Gallery\u003c\/a\u003e und fügen Sie Ihrer Sammlung ein einzigartiges und bedeutungsvolles Stück hinzu.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e24 x 36 Zoll (61 x 92 cm)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eOffset-Lithografie auf dickem cremefarbenem Speckle Tone Papier\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eHandschriftlich in Bleistift von Shepard Fairey (OBEY) signiert  \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46975773311287,"sku":"","price":170.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2023-08-22_06-06-04.jpg?v=1774081457"},{"product_id":"obey-shepard-fairey-make-art-not-war","title":"OBEY (Shepard Fairey) - MACH KUNST NICHT KRIEG","description":"\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eMAKE ART NOT WAR signierte Offset-Lithografie \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eOBEY (Shepard Fairey) - MAKE ART NOT WAR ist ein signierter Offset-Lithografiedruck, der während des Irakkriegs entstanden ist. Es ist eine alternative Phrase, inspiriert von dem beliebten Anti-Kriegsmantra der 1960er Jahre: „Make love, not war.“ Fairey betont die Notwendigkeit kreativer statt destruktiver Handlungen.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eDer Jugendstil des Bildes ist ein zusätzlicher Hinweis auf den Einfluss des Jugendstils auf die Hippie- und psychedelische Kunst der 60er Jahre, einschließlich vieler Anti-Vietnamkriegsplakate. Er misst 24 x 36 Zoll (61 x 92 cm) und ist auf dickem cremefarbenem Speckle Tone Papier gedruckt. Er ist ebenfalls handsigniert in Bleistift von Shepard Fairey (OBEY).\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eDieser Druck ist eine kraftvolle Erinnerung an die Notwendigkeit kreativen Ausdrucks und eine Aufforderung, Kunst zu schaffen, nicht Krieg.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\u003cul data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003e24 x 36 Zoll (61 x 92 cm)\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eOffset-Lithografie auf dickem cremefarbenem Speckle Tone Papier\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eHandsigniert in Bleistift von Shepard Fairey (OBEY) \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cbr\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46975804047671,"sku":"","price":170.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2023-08-22_06-07-59.jpg?v=1774081462"},{"product_id":"obey-shepard-fairey-obey-icon","title":"OBEY (Shepard Fairey) - OBEY-IKONE","description":"\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003eOBEY ICON signierte Offset-Lithografie\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c!-- x-tinymce\/html --\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003cp\u003eDie OBEY ICON signierte Offset-Lithografie ist ein atemberaubendes Kunstwerk. Mit den Maßen 24 x 36 Zoll (61 x 92 cm) ist sie auf dickem cremefarbenem Speckle Tone-Papier gedruckt. Das Stück ist handsigniert in Bleistift von Shepard Fairey (OBEY), was zu seiner Authentizität und seinem Wert beiträgt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDies ist ein Muss für jeden Kunstsammler oder Fan von Shepard Faireys Arbeiten. Es wird sicher ein Gesprächsthema sein und eine schöne Ergänzung für jedes Zuhause oder Büro.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cul data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003e24 x 36 Zoll (61 x 92 cm)\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eOffset-Lithografie auf dickem cremefarbenem Speckle Tone-Papier\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eHandsigniert in Bleistift von Shepard Fairey (OBEY)  \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cbr\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46975812337975,"sku":"","price":170.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2023-08-22_06-09-05.jpg?v=1774081466"},{"product_id":"ernst-neizvestny-the-tribe-of-simeon-1978","title":"Ernst Neizvestny - Der Stamm von Simeon (1978)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eErnst Neizvestny Original Hand-Pulled 9 Farben RARE Lithografie \"Der Stamm von Simeon\" (1978)\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eDie Lithografie von Ernst Neizvestny aus dem Jahr 1978, Der Stamm von Simeon, ist ein seltenes und einzigartiges Kunstwerk. Handgezogen in neun Farben, ist diese Lithografie ein beeindruckendes Beispiel für Neizvestnys Arbeit.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Sie ist ein Muss für jeden Sammler von Neizvestnys Werken oder für jeden, der ein einzigartiges und schönes Stück für sein Zuhause oder Büro hinzufügen möchte.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eDie Hedonism Gallery bietet eine große Auswahl an Kunstwerken von renommierten Künstlern, darunter Ernst Neizvestny. Durchstöbern Sie unsere Auswahl an originalen Lithografien, Drucken und Skulpturen, um das perfekte Stück für Ihre Sammlung zu finden.\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eJahr: \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e1978\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eOriginale Lithografie in 9 Farben, ungerahmt.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von 300, \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eepreuve d’artiste (E.A.)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHand signiert und in Bleistift vom Künstler nummeriert.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eZustand: Faltung in der Mitte, es gibt einen kleinen Rostfleck auf der linken Seite des weißen Feldes (nicht auf dem Bild). Bitte schauen Sie sich das Video an.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e18 x 24 Zoll (\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e46 x  61 cm\u003c\/span\u003e)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eAP (Künstlerprobe)  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003eAuch manchmal mit seinem französischen Namen, \u003cstrong\u003eepreuve d’artiste oder EA\u003c\/strong\u003e, bezeichnet, ist dies effektiv ein Testdruck für den Künstler, um die Platte zu überprüfen, von der das endgültige Bild gedruckt wird.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003eIronischerweise waren in den frühen Tagen des Druckens diese oft die besten Qualitätsversionen, da es in dieser frühen Phase keine Abnutzung der Platten gab. Üblicherweise die ersten 20 oder so eines Drucklaufs, separat nummeriert von der Hauptauflage, wurden sie oft vom Künstler behalten oder später verkauft.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003eDie Technologie hat sich natürlich weiterentwickelt, und jetzt wird eine gesamte Auflage von Litho- oder Giclée-Drucken von gleicher hoher Qualität sein. Viele Künstler genießen jedoch immer noch die Tradition, eine spezielle Künstlerprobe-Ausgabe zu haben, und der Wert dieser liegt nicht in ihrer Qualität, sondern im Besitz eines seltenen Drucks. Diese Seltenheit macht sie bei Sammlern sehr begehrt.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003eKünstlerproben sind auf der Reproduktion deutlich gekennzeichnet. Eine Auflage von 20 Künstlerproben würde von 1\/20 AP bis 20\/20 AP (oder sehr ähnlich) nummeriert sein und wird deutlich mehr kosten als eine limitierte Auflage – vielleicht 20% bis 50% mehr.\u003c\/div\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47145416655159,"sku":"","price":800.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2023-09-24_02-36-30.jpg?v=1774081673"},{"product_id":"ernst-neizvestny-twelve-tribes-of-israel-1978","title":"Ernst Neizvestny - Zwölf Stämme Israels (1978)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003e Ernst Neizvestny Original RARE Siebdruck \"Zwölf Stämme Israels\" (1978)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eErnst Neizvestnys Zwölf Stämme Israels (1978) ist ein seltener und einzigartiger Siebdruck. Dieses Kunstwerk ist eine atemberaubende Darstellung der zwölf Stämme Israels. Die lebendigen Farben und die filigranen Details machen dieses Stück zu einem Muss für jeden Kunstsammler.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eDieser Siebdruck ist eine limitierte Auflage, was ihn zu einem sehr begehrten Stück macht. Er ist vom Künstler signiert und nummeriert, was seinen Wert erhöht. Das Kunstwerk ist auf hochwertigem Papier gedruckt, was seine Langlebigkeit gewährleistet.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eErnst Neizvestnys Zwölf Stämme Israels (1978) ist ein beeindruckendes Kunstwerk, das eine schöne Ergänzung für jedes Zuhause oder Büro sein wird. Es ist ein seltenes und einzigartiges Stück, das über Jahre hinweg geschätzt werden wird.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cul data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eJahr: \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e1978\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eOriginal \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eSiebdruck\u003c\/span\u003e, ungerahmt.\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eLimitierte Auflage von 300\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eHand signiert und nummeriert in Bleistift vom Künstler.\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eGuter Zustand\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003e25 x 37 in (63,5 x 94 cm)\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\" style=\"text-align: center;\"\u003eSiebdruck, Siebdruck, Serigraphie \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDiese drei Begriffe werden in der Druckgrafikwelt synonym verwendet und beziehen sich alle auf denselben Prozess. \u003c\/span\u003eSiebdruck ist ein Schablonendruckverfahren, bei dem Tinte durch ein feines Sieb auf eine darunterliegende Oberfläche gedrückt wird. Diese Oberfläche könnte fast alles sein, aber lassen Sie uns feines Kunstpapier als Referenz für Kunstdrucke verwenden. Feine Kunstsiebdrucke werden manchmal als Serigraphien bezeichnet, um sie von industrialisierten Siebdruckverfahren wie dem Drucken auf T-Shirts mit einer automatisierten Maschine zu unterscheiden. In einem feinen Kunstsiebdruckverfahren wird ein Blatt hochwertiges, archivfestes Papier unter ein gerahmtes Sieb gelegt und dicke, farbähnliche Tinte wird entlang der Kante des Rahmens gegossen. Ein Rakel wird dann von hinten nach vorne gezogen, wobei die Tinte über die schablonierte Oberfläche gezogen und durch die Schablone auf das darunterliegende Papier gedrückt wird. Jede Farbe in einem Siebdruck erfordert ein anderes Sieb.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Art des Materials, das für das Netz eines Siebs verwendet wird, ist normalerweise ein feines Seidengewebe (daher der Name „Siebdruck“) oder populärer ein synthetisches Material wie Nylon oder Polyester (was der Grund ist, warum der Name „Siebdruck“ für die meisten zeitgenössischen Praktiken nicht mehr genau ist). Das Netz wird auf einen Rahmen gespannt, der dann an einem Tisch angeschlagen ist, was es dem Künstler ermöglicht, die Ausrichtung seiner Farbschichten beizubehalten. Wenn eine Auflage von 100 Drucken erstellt wird, wird jeder Druck in der gesamten Auflage schichtweise aufgebaut, sodass ein Farbschichtensieb für alle 100 verwendet wird, bevor zur nächsten Farbe übergegangen wird.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDer Siebdruck selbst ist seit Jahrhunderten ein erkennbares Druckverfahren, mit einigen Beispielen in China, die bis zur Song-Dynastie (960–1279 n. Chr.) zurückreichen. Die Verwendung von Siebdruck als modernes Künstlermedium begann 1938, als eine Gruppe von Künstlern in New York (bekannt als das Federal Art Project) begann, mit der Methode des Siebdrucks zu arbeiten und ihr Potenzial wirklich zu entwickeln. Sie waren die Gruppe, die den Begriff Serigraphie offiziell prägte und später den Kern der National Serigraph Society bildete, die die Kunstform über zwanzig Jahre lang aktiv förderte.\u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47145609953591,"sku":"","price":600.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2023-09-24_04-01-49.jpg?v=1774081685"},{"product_id":"oleg-tselkov-baby-1992","title":"Oleg Tselkov - Baby (1992)","description":"\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\" class=\"text\"\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eOleg Tselkov Handgezogene Original-Rare Lithografie \"Baby\" aus dem Projekt «IOC Olympisches Jahrhundert» (1992) \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese seltene Lithografie von Oleg Tselkov ist ein Muss für jeden Kunstsammler. Handgezogen und in limitierter Auflage, wird dieses Stück sicher ein Gesprächsthema sein. Die lebendigen Farben und die einzigartige Komposition machen es zu einer stilvollen Ergänzung für jedes Zuhause oder Büro.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese originale Lithografie aus dem Jahr 1992 ist ein zeitloses Kunstwerk. Das Kunstwerk wird sicher einen Hauch von Eleganz in jeden Raum bringen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVerpassen Sie nicht diese seltene Gelegenheit, ein Kunstwerk von Oleg Tselkov zu besitzen. \u003c\/p\u003e\n\u003cul data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eDatum: 1992\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003eAuflage: 250\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003eVom Künstler signiert und nummeriert\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eOriginal-Lithografie auf \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eArches-Papier\u003c\/span\u003e, ungerahmt\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eGröße:\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e 35\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e,4 x 24,8 Zoll\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e(90\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e x \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e63 cm)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eIllustration: 24 x 19,6 Zoll (\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e61\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e x \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e50 cm\u003c\/span\u003e)\u003c\/div\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan\u003eDrucker: \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eKünstlerische Lithografien, Barcelona\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eVerlag:\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e Internationales Olympisches Komitee\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eGuter Zustand\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003eDie Olympische Suite besteht aus 50 Lithografien und Siebdrucken, die ausgewählt wurden, um verschiedene zeitgenössische künstlerische Strömungen zu repräsentieren. Sie wurde veröffentlicht, um den ersten Jahrhundert des modernen Olympismus zu feiern. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47197555523895,"sku":"","price":1300.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2023-09-27_01-47-29.jpg?v=1774081851"},{"product_id":"mihail-chemiakin-gendarme-and-rebecca-1988","title":"Mihail Chemiakin - Gendarm und Rebecca (1988)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eExtra-seltenes originales farbiges handgezogener \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ehandsigniert in Bleistift \u003c\/span\u003eLithografie von Mihail Chemiakin \"Gendarme und Rebecca\" aus der Serie\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e '\u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eMetaphysische Bilder\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e' (1988)\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c!-- x-tinymce\/html --\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese extra-seltene originale farbige handgezogene Lithografie von Mihail Chemiakin ist ein Muss für jeden Kunstsammler. Das Werk mit dem Titel \"Gendarme und Rebecca\" (1988) ist handschriftlich in Bleistift signiert und wird mit Sicherheit ein Gesprächsthema sein.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMihail Chemiakin ist ein renommierter russisch-französisch-amerikanischer Künstler, dessen Werke in Galerien und Museen auf der ganzen Welt ausgestellt wurden. Sein einzigartiger Stil und die lebendigen Farben machen diese Lithografie zu einem wirklich besonderen Stück.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDies ist eine einmalige Gelegenheit, ein Stück Kunstgeschichte zu besitzen. Verpassen Sie nicht dieses erstaunliche Werk von Mihail Chemiakin.\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eDatum:\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e1988\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eBezeichnet E\/A (Künstlerprobe) und \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003ein Bleistift signiert\u003c\/em\u003e im unteren Rand\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eLithografie\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eauf Arches \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ePapier\u003c\/span\u003e, gerahmt\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eAuflage von nur 125 Exemplaren weltweit\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eGröße:\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e(Rahmen) H 27\" x B 24\" \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e(\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e69\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e x 61\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e cm)\u003c\/span\u003e; (Bild) H 15.5\" x B 14\" \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e(\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e38\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e x 36\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e cm)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003eZustand: Nicht aus dem Rahmen geprüft. Papier scheint sauber; einige kleine Falten. Einige Kratzer und Schrammen am Rahmen.\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003eDie Mihail Chemiakin Stiftung hat die Authentizität des Werkes bestätigt.\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003eDie Lithografie ist einzigartig, da uns keine anderen solchen Lithografien auf hochwertigem weißen Arches-Papier zum Verkauf bekannt sind.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eModlin Rebecca Borisovna - erste Frau von Mikhail Chemiakin (Bildhauer und Künstler).\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47471812968759,"sku":"","price":870.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2023-10-21_01-59-59.jpg?v=1774081943"},{"product_id":"dmitri-prigov-dynamic-of-the-god-1993","title":"Dmitri Prigov - Dynamik des Gottes (1993)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eDmitri Prigov - Dynamik des Gottes (1993)\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eHamburg Griffelkunst Verein\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e1993\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFarbige Siebdruck auf starkem Papier\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUnter dem Bild rechts befindet sich die Signatur des Autors in Graphitstift.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e31 in x 24 in (79 cm x 61 cm, Blatt), 23 in x 16,5 in (59,3 cm × 41,8 cm, Druck)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGuter Zustand\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eDmitri Aleksandrovich Prigov\u003c\/b\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e (\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e1940 \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e– 2007\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e) war ein russischer Schriftsteller und Künstler. Prigov war Teil der inoffiziellen \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eMoskauer Konzeptualisten\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e während der Ära der \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSowjetunion\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e und wurde 1986 kurzzeitig in eine \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epsychiatrische Klinik\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e eingewiesen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e1986 wurde Prigov vom K.G.B verhaftet, nachdem er eine Straßenaktion durchgeführt hatte, bei der er Passanten poetische Texte überreichte, und in eine psychiatrische Einrichtung geschickt, bevor er nach Protesten von Dichtern wie Bella Akhmadulina freigelassen wurde.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e2011 präsentierte das Hermitage Museum eine wichtige monografische Ausstellung von Prigovs Kunst in Venedig während der 54. Biennale.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47793741267255,"sku":"","price":390.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/001_2.jpg?v=1774082011"},{"product_id":"mihail-chemiakin-carnival-in-st-petersburg-suite-of-5-lithographs-1988","title":"Mihail Chemiakin - Karneval in St. Petersburg, Suite von 5 Lithographien (1988)","description":"\u003cdiv class=\"DescriptionSection__StyledDescriptionSection-sc-trkwix-0 kxjuAw\"\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cstrong\u003eMihail Chemiakin - Suite von 5 Lithographien \"Carnaval St. Petersbourg\" (1988)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eDieses Portfolio von 5 Lithographien in einem Geschenkvelourordner ist extrem selten, nur 25 Exemplare (eine von 5 Lithographien aus einer Auflage von 250 Exemplaren): “épreuve d'artiste”, was auf Französisch Künstlerprobe bedeutet. Enthält zwei Lithographien, die nicht in der Hauptauflage enthalten sind.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\u003cdiv class=\"artwork:desc:m\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cdiv data-type=\"artform\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e5 Lithographien \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eauf \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eArches-Papier\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eGeschenkvelourordner \u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eSigniert und nummeriert in Bleistift\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e29,9\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e x \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e21,3 in (53 x 76 cm)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eVeröffentlicht von: \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eGalerie Carpentier\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eGedruckt von: \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eGrapholith\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eAuflage: 25\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e (4 Lithographien) und 250 Exemplare (1 Lithographie)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eZustandsbericht: Feuchtigkeitsflecken im unteren Rand, die die Unterschrift oder den Druck nicht beeinträchtigen\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"DescriptionSection__StyledDescriptionSection-sc-trkwix-0 kxjuAw\"\u003e\n\u003cdiv class=\"more-text\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\nWann immer Sie das Wort \"Karneval\" hören, ist das Erste, was Ihnen in den Sinn kommt, ein fröhliches Fest und das Zweite Venedig. Commedia Dell'arte, die der Welt all diese wunderbaren Charaktere - Harlekin, Pierrot, Columbine, Pulcinella und den Doktor - brachte, entstand in Italien, nämlich in Venedig, wo auf dem Markusplatz die ausgelassene und komische Bacchanalia ihren Höhepunkt erreichte. Aber es gibt eine andere seltsame und fantastische Stadt - St. Petersburg. Diese Stadt wird oft als das Venedig des Nordens bezeichnet. Sie gab den Anstoß zu den durchdachtesten und clownesken Karnevalszügen in der langen Geschichte des Karnevals. Petersburg ähnelt weitgehend Venedig - es gibt zahlreiche Kanäle, majestätische Paläste, aufwendige barocke Architektur und hier, im russischen Venedig, hat der festliche Karnevalsgeist Russlands seinen lebhaftesten Ausdruck gefunden.\u003cbr\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eDie russische Karnevalstradition hat ihre Wurzeln in der Geschichte des alten Russlands, die mit den von der Kirche stark verfolgten Spaßmachern, Straßen Tänzern, Gauklern und Sängern begann und ihren Höhepunkt in der Ära der Herrschaft von Peter I. mit seinen amüsanten Kämpfen, Prozessionen und Festlichkeiten erreichte. Die Behörden ließen die Spaßmacher nicht in Ruhe, weil die Lieder und der Schabernack voller politischer Anspielungen waren, die gegen die Kirche, die Boyaren und manchmal sogar gegen den höchsten Herrscher gerichtet waren. Der aufmerksame Betrachter wird definitiv einen gewissen Anteil an politischem Protest und sogar Zynismus in meiner Serie \"Karnevals von St. Petersburg\" bemerken - es ist eine Folge meiner Lebenserfahrung in der Sowjetunion.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003ePeter I. plante persönlich die clownesken Prozessionen und gab den Teilnehmern detaillierte Anweisungen: wer auf einem Schwein oder Bären reiten sollte, wer in die Pfeife oder Trompete blasen sollte. Jeder war verpflichtet, an den Karnevalsprozessionen teilzunehmen. Diese unglaublichen und verrückten Feiern wurden zur Inspiration für meine Karneval-Serie, an der ich viele Jahre gearbeitet habe.\u003cbr\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eIn den weiten Räumen des russischen Landes sieht man viele Menschen und Nationalitäten, und obwohl sie sich in ihrem Aussehen unterscheiden und unterschiedliche Bräuche haben, leben sie nahe beieinander. Zum Beispiel kann man in meinem Karneval einen Mongolen mit einem Schweineschnauze sehen, der neben dem tapferen Kosaken tanzt, und neben ihm schaut ein schlanker Franzose verwundert auf das Ungeheuer aus Peters Kunstkammer, das sich wie ein Kreisel um den Nabel dreht. Nachdem ich die bizarren Masken Afrikas, Ozeaniens und des alten Mexikos sorgfältig betrachtet habe, stellte ich fest, dass ihre Nasen, Grimassen und Formen auffallend ähnlich sind den Masken der Commedia Dell'arte und den Spaßmachern des alten Russlands. Die Forschung über Amphibien, Käfer, Frösche und die Werke von Granville halfen mir, ihre Ähnlichkeit mit menschlichen clownesken Charakteren zu erkennen und so sind in dem Wirbelwind meiner Karnevals Tataren und Kosaken, australische Aborigines und Gaukler, Schmetterlinge und Spinnen verwoben. Fügen Sie dazu unsere verrückte Jugend, unser surrealistisches Leben hinzu, und Sie erhalten die Quelle meiner Karneval-Serie.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eAus dem Album \"Mikhail Chemiakin\", Band II. \n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48268383191351,"sku":"","price":2490.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/MyCollages_1.jpg?v=1774082104"},{"product_id":"obey-shepard-fairey-bliss-at-the-cliffs-edge","title":"OBEY (Shepard Fairey) - Glück am Rand der Klippe (Limitierte Auflage, handsigniert von Shepard Fairey, Siebdruck, 2024)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eOBEY (Shepard Fairey) - Glück am Rand der Klippe\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eKommt mit einem digitalen Echtheitszertifikat von Verisart. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003e18 x 24 Zoll (46 x 61 cm)\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eNummerierte Auflage von 550\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003eSiebdruck auf dickem cremefarbenem Speckletone-Papier\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eHandsigniert in Bleistift von Shepard Fairey (OBEY) \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e2024\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eFrohen Tag der Erde, alle zusammen! Aber eigentlich sollte jeder Tag Tag der Erde sein, da wir hier jeden Tag leben! Dieses Bild „Glück am Rand der Klippe“ ist meine moderne Interpretation der romantischen Landschaft des 19. Jahrhunderts, die Sonnenanbeter zeigt, die die dramatische Küstenlandschaft genießen. Die Industrielle Revolution und die Entdeckung von Öl als Energiequelle führten zu praktischen Fortschritten, die der Öffentlichkeit mehr Freizeit ermöglichten. Zu dieser Zeit schienen diese Fortschritte keine Nachteile zu haben, aber wir haben jetzt einen überwältigenden wissenschaftlichen Konsens, dass die Verschmutzung und die Kohlenstoffemissionen aus Öl und Gas den Planeten dramatisch schädigen und aufheizen und zu extremeren Wetterbedingungen beitragen. Wir stehen am Rand der Klippe, wenn es darum geht, die katastrophalsten Schäden am Planeten zu verhindern. Die Technologie ist vorhanden, das einzige, was fehlt, ist der Wille der Menschen, die Zukunft des Planeten und das Leben unserer Kinder über Bequemlichkeit und Profit zu stellen. Ein Teil der Einnahmen aus diesem Druck geht an die Bemühungen von Greenpeace USA, für verantwortungsvolle Umweltpolitik zu kämpfen. Bitte unterstützt sie, wenn ihr könnt! Danke, dass ihr euch kümmert!\u003cbr\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003e-Shepard Fairey\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48930663530807,"sku":"","price":540.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2024-05-11_00-42-28.jpg?v=1774082125"},{"product_id":"salvador-dali-venus-mars-et-cupidon-1971","title":"Salvador Dalí - Venus, Mars und Amor aus Suite Mythologique Nouvelle (Limitierte Auflage, handsigniert von Dalí, Radierung, 1971)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003ci\u003e\u003cstrong\u003eOriginale Salvador Dalí-Radierung \"Vénus, Mars und Cupidon\" aus Suite Mythologique Nouvelle (1971), handsigniert von Dalí in Bleistift und handkoloriert mit Aquarell (\u003cspan\u003ePochoir)\u003c\/span\u003e. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/i\u003e\u003cem\u003eDie Radierung wurde von Salvador Dalí selbst im Atelier Ateliers Rigal in Paris geschaffen.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"text-align: left;\"\u003eRadierung mit Handfärbung in Aquarell (Pochoir)  \u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHandsigniert von Dalí in Bleistift unten rechts\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von 150 Exemplaren auf BFK Rives Papier, annotiert 55\/150, mit breiten Rändern\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eWasserzeichen von BFK Rives Frankreich\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: 22 7\/8 x 15 3\/8 Zoll (58,1 x 39 cm)\u003cbr\u003eBlatt 29 3\/4 x 22 1\/4 Zoll (75,5 x 56,5 cm)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von Vision Nouvelle, Paris\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGedruckt von Ateliers Rigal, Paris\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReferenz: Michler \u0026 Löpsinger n° 487, Feld #71-8 H\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn einwandfreiem Zustand\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUnrahmt\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cdiv data-lht=\"596\" class=\"LT6XE\"\u003e\n\u003cdiv class=\"f5cPye\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv class=\"WaaZC\"\u003e\n\u003cdiv class=\"RJPOee EIJn2\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"WaaZC\"\u003e\n\u003cdiv class=\"RJPOee EIJn2\"\u003e\n\u003cdiv data-ved=\"2ahUKEwiu58WP2ZaGAxUyF1kFHWyIAOkQo_EKegQIAxAA\" data-hveid=\"CAMQAA\" data-attrid=\"SGEParagraphFeedback\" class=\"rPeykc PZPZlf\"\u003e\n\u003cdiv class=\"WaaZC\"\u003e\n\u003cdiv class=\"RJPOee EIJn2\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"WaaZC\"\u003e\n\u003cdiv class=\"RJPOee EIJn2\"\u003e\n\u003cdiv data-ved=\"2ahUKEwiu58WP2ZaGAxUyF1kFHWyIAOkQo_EKegQICBAA\" data-hveid=\"CAgQAA\" data-attrid=\"SGEParagraphFeedback\" class=\"rPeykc PZPZlf\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003ePochoir ist ein französisches Wort, das \"Schablone\" bedeutet, und ist eine Druckmethode, die Schablonen verwendet. Es ist auch bekannt als Handfärbung oder Handillustration. Pochoir ist eine verfeinerte Technik zur Herstellung von limitierten Auflagen von Schablonendrucken.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePochoir war in Europa, insbesondere in Frankreich, um die Jahrhundertwende beliebt und am beliebtesten von der späten 19. Jahrhundert bis in die 1930er Jahre, mit Paris als Zentrum der Aktivitäten. In den 1920er und 30er Jahren, während der Art Deco-Ära, erneuerten die Franzosen den Farbauftragprozess des Schablonendrucks und brachten die farbige Illustrationsprozesse für Bücher und Drucke zu neuen Höhen. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePochoir ist eine sehr arbeitsintensive und teure Technik, die ein Bild erzeugt, das oft nicht von dem handgemalten Original des Künstlers zu unterscheiden ist. \u003cbr\u003eEinige Pochoir-Künstler sind: Salvador Dalí, Sonia Delaunay, Raoul Dufy und Joan Miró. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003ci\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48982199697719,"sku":"","price":2490.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2024-08-21_04-29-20.jpg?v=1774082177"},{"product_id":"salvador-dali-adam-et-eve-1971","title":"Salvador Dalí - Adam und Eva aus Suite Mythologique Nouvelle (Limitierte Auflage, handsigniert von Dalí, Radierung, 1971)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003ci\u003e\u003cstrong\u003eOriginale Salvador Dalí Radierung \"\u003cspan\u003eAdam et Eve\u003c\/span\u003e\" aus Suite Mythologique Nouvelle (1971), handschriftlich von Dalí in Bleistift signiert und handkoloriert mit Aquarell (\u003cspan\u003ePochoir)\u003c\/span\u003e. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/i\u003e\u003cem\u003eDie Radierung wurde von Salvador Dali selbst im Atelier Ateliers Rigal in Paris geschaffen.\u003c\/em\u003e\u003ci\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"text-align: left;\"\u003eRadierung mit Handkolorierung in Aquarell (Pochoir)  \u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHandschriftlich von Dalí in Bleistift unten rechts signiert\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von 150 Exemplaren auf BFK Rives Papier, annotiert 88\/150, mit breiten Rändern\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eWasserzeichen von BFK Rives  \u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: 22 7\/8 x 15 3\/8 Zoll (58,1 x 39 cm)\u003cbr\u003eBlatt 29 3\/4 x 22 1\/4 Zoll (75,5 x 56,5 cm)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von Vision Nouvelle, Paris\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGedruckt von Ateliers Rigal, Paris\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReferenz: Michler \u0026amp; Löpsinger n° \u003cspan\u003e490\u003c\/span\u003e, Der offizielle Katalog der grafischen Werke von Salvador Dali von Albert Field Seite 66 #71-8 \u003cspan\u003eL\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn gutem Zustand\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUnrahmt\u003cspan class=\"\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePochoir ist ein französisches Wort, das \"Schablone\" bedeutet und eine Druckmethode beschreibt, die Schablonen verwendet. Es ist auch bekannt als Handkolorierung oder Handillustration. Pochoir ist eine verfeinerte Technik zur Herstellung von limitierten Auflagen von Schablonendrucken.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePochoir war in Europa, insbesondere in Frankreich, um die Jahrhundertwende beliebt und am populärsten von Ende des 19. Jahrhunderts bis in die 1930er Jahre, mit einem Zentrum der Aktivität in Paris. In den 1920er und 30er Jahren, während der Art Deco-Ära, erneuerten die Franzosen den Farbauftragprozess der Schablone und brachten die Farbillustrationsprozesse für Bücher und Drucke zu neuen Höhen. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePochoir ist eine sehr arbeitsintensive und teure Technik, die ein Bild erzeugt, das oft nicht von dem handgemalten Original des Künstlers zu unterscheiden ist. \u003cbr\u003eEinige Pochoir-Künstler sind: Salvador Dalí, Sonia Delaunay, Raoul Dufy und Joan Miró. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48982621618487,"sku":"","price":2250.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2024-08-21_04-01-52.jpg?v=1774082186"},{"product_id":"salvador-dali-le-cheval-et-le-loup-le-bestiaire-de-la-fontaine-1974","title":"Salvador Dalí - Das Pferd und der Wolf: Das Bestiarium von La Fontaine (Limitierte Auflage, handsigniert von Dalí, Radierung, 1974)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003ci\u003e\u003cstrong\u003eOriginal Salvador Dalí Radierung \"Le Cheval et le Loup\" (\u003c\/strong\u003e\u003c\/i\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eDas Pferd und der Wolf\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003ci\u003e\u003cstrong\u003e) aus der Suite Le Bestiaire de La Fontaine (1974), handschriftlich von Dalí in Bleistift signiert und handkoloriert mit Aquarell (\u003cspan\u003ePochoir)\u003c\/span\u003e. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eDie Fabeln von La Fontaine sind eine Sammlung moralischer Geschichten, die der französische Dichter Jean de La Fontaine im 17. Jahrhundert verfasste. Er verwendete anthropomorphisierte Tiere, um Lebens- und Ethiklektionen durch kurze, allegorische Geschichten zu vermitteln, mit einem witzigen Stil und poetischer Sprache, die sie zu Klassikern der Literatur machten.\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"text-align: left;\"\u003eRadierung mit Handkolorierung in Aquarell (Pochoir)  \u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHandschriftlich von Dalí in Bleistift unten rechts signiert\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von 120 Exemplaren auf Richard de Bas Auvergne Papier, annotiert LXVI\/CXX, mit breiten Rändern\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eZwei Wasserzeichen von Richard de Bas und Auvergne\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: 22,7 x 15,7 in (\u003cspan\u003e57,7\u003c\/span\u003e x \u003cspan\u003e40 \u003c\/span\u003ecm)\u003cbr\u003eBlatt \u003cspan\u003e30,9\u003c\/span\u003e x 22 1\/4 in (78,5 x 59 cm)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von \u003cspan\u003eEditions des Maîtres Contemporains, Paris\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGedruckt von Ateliers Rigal, Paris \u003cspan\u003e(Intaglio\/Pochoir)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReferenz: Michler \u0026amp; Löpsinger n° 487, Feld #\u003cspan\u003e74-1 L\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn neuwertigem Zustand\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUnrahmt\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cdiv data-lht=\"596\" class=\"LT6XE\"\u003e\n\u003cdiv class=\"f5cPye\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv class=\"WaaZC\"\u003e\n\u003cdiv class=\"RJPOee EIJn2\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"WaaZC\"\u003e\n\u003cdiv class=\"RJPOee EIJn2\"\u003e\n\u003cdiv data-ved=\"2ahUKEwiu58WP2ZaGAxUyF1kFHWyIAOkQo_EKegQIAxAA\" data-hveid=\"CAMQAA\" data-attrid=\"SGEParagraphFeedback\" class=\"rPeykc PZPZlf\"\u003e\n\u003cdiv class=\"WaaZC\"\u003e\n\u003cdiv class=\"RJPOee EIJn2\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"WaaZC\"\u003e\n\u003cdiv class=\"RJPOee EIJn2\"\u003e\n\u003cdiv data-ved=\"2ahUKEwiu58WP2ZaGAxUyF1kFHWyIAOkQo_EKegQICBAA\" data-hveid=\"CAgQAA\" data-attrid=\"SGEParagraphFeedback\" class=\"rPeykc PZPZlf\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003ePochoir ist ein französisches Wort, das \"Schablone\" bedeutet und eine Druckmethode ist, die Schablonen verwendet. Es ist auch bekannt als Handkolorierung oder Handillustration. Pochoir ist eine verfeinerte Technik zur Herstellung limitierter Auflagen von Schablonendrucken.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePochoir war in Europa, insbesondere in Frankreich, um die Jahrhundertwende beliebt und am beliebtesten von Ende des 19. Jahrhunderts bis in die 1930er Jahre, mit einem Zentrum der Aktivität in Paris. In den 1920er und 30er Jahren, während der Art Deco-Ära, erneuerten die Franzosen den Farbauftragprozess der Schablone und brachten die Farbillustrationsprozesse für Bücher und Drucke zu neuen Höhen. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePochoir ist eine sehr arbeitsintensive und teure Technik, die ein Bild erzeugt, das oft nicht von dem handgemalten Original des Künstlers zu unterscheiden ist. \u003cbr\u003eEinige Pochoir-Künstler sind: Salvador Dalí, Sonia Delaunay, Raoul Dufy und Joan Miró. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49088778469687,"sku":"","price":1900.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2024-08-21_04-12-43.jpg?v=1774082197"},{"product_id":"salvador-dali-lillusioniste-1968","title":"Salvador Dalí - Der Illusionist (1968)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eOriginale Radierung von Salvador Dali\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003e\"L'Illusioniste\" aus der Suite Die Magier, handschriftlich von Dali in Bleistift signiert und mit Aquarell handkoloriert.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003eDie Fabeln von La Fontaine sind eine Sammlung moralischer Geschichten, die der französische Dichter Jean de La Fontaine im 17. Jahrhundert verfasste. Er verwendete anthropomorphisierte Tiere, um Lebens- und Ethiklektionen durch kurze, allegorische Geschichten zu vermitteln, mit einem witzigen Stil und poetischer Sprache, die sie zu Klassikern der Literatur machten.\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eRadierung mit Handkolorierung in Aquarell\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHandschriftlich von Dalí in Bleistift signiert\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cem\u003eTrockendruckstempel\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e des Künstlers\u003c\/span\u003e\u003cem\u003esignatur\u003c\/em\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von 100 Exemplaren auf Japon chiné Papier, annotiert E.A., mit breiten Rändern\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: 5,7 x 4,5 Zoll (14,5 x 11,5 cm), Blatt 15 x 11 Zoll (37,8 x 28,6 cm)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von Graphik Europa Anstalt\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGedruckt von Atelier Robbe\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReferenz: Michler \u0026 Löpsinger n° 298, Der offizielle Katalog der grafischen Werke von Salvador Dali von Albert Field Seite 40 #68-6\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn gutem Zustand\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUnrahmt\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eAP (Künstlerprobe)  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003eAuch manchmal mit seinem französischen Namen,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eepreuve d’artiste, oder EA\u003c\/strong\u003e, bezeichnet, ist dies effektiv ein Testdruck für den Künstler, um die Platte zu überprüfen, von der das endgültige Bild gedruckt wird.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003eIronischerweise waren in den frühen Tagen des Druckens diese oft die besten Qualitätsversionen, da es in dieser frühen Phase keine Abnutzung der Platten gab. Üblicherweise die ersten 20 oder so eines Drucklaufs, separat nummeriert von der Hauptauflage, wurden sie oft vom Künstler behalten oder später verkauft.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003eDie Technologie hat sich natürlich weiterentwickelt, und jetzt wird eine gesamte Auflage von Litho- oder Giclée-Drucken von gleicher hoher Qualität sein. Viele Künstler genießen jedoch immer noch die Tradition, eine spezielle Künstlerprobe-Ausgabe zu haben, und der Wert dieser liegt nicht in ihrer Qualität, sondern im Besitz eines seltenen Drucks. Diese Seltenheit macht sie bei Sammlern sehr begehrt.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003eEine Auflage von 20 Künstlerproben würde von 1\/20 AP bis 20\/20 AP (oder sehr ähnlich) nummeriert und wird deutlich teurer sein als eine limitierte Auflage – vielleicht 20% bis 50% mehr.\u003c\/div\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49102117110071,"sku":"","price":8000.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2024-05-07_18-06-53_2f443d73-207b-4c4d-96b2-d9a55e469eaa.jpg?v=1774082214"},{"product_id":"salvador-dali-urania-1971","title":"Salvador Dalí - Urania aus der Suite Les Muses (Limitierte Auflage, handsigniert von Dalí, Radierung, 1971)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eOriginale Radierung von Salvador Dali\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003e\"Urania\" aus der Suite \u003cspan\u003eLes Muses (1971)\u003c\/span\u003e, handsigniert von Dali in Bleistift, handkoloriert mit Aquarell und goldenen Akzenten.\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eSalvador Dalí schuf die Suite Les Muses während er Werke für zwei seiner Mäzene Giuseppe und Mara Albaretto anfertigte. Die Kunstwerke sind von der griechischen Mythologie inspiriert.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eUrania ist die Muse der Astronomie und wird mit Navigation assoziiert. Sie wird mit Sternen, dem Globus und manchmal einem Kompass dargestellt.\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eRadierung mit Handkolorierung in Aquarell und goldenen Akzenten\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHandsigniert von Dalí in Bleistift\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTrockenstempel des Künstlers unten links\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von 145 Exemplaren auf Arches-Vellum, annotiert 61\/145, mit breiten Rändern\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eArches Frankreich Filigran\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: 16,2 x 13 Zoll (\u003cspan\u003e41 x 33 cm\u003c\/span\u003e), Blatt 25,6 x 20 Zoll (65 x 51 \u003cspan\u003ecm\u003c\/span\u003e)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von \u003cspan\u003eLes Heures Claires\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReferenz: Michler \u0026amp; Löpsinger n°\u003cspan\u003e513, Field 71-18 C\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn gutem Zustand, Isolierung an den Rändern\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"text-align: left;\"\u003eUngerahmt\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEines der seltensten und \u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(131, 17, 213);\"\u003eschönsten Radierungen von Salvador Dali\u003c\/span\u003e.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEs ist ein echter Erfolg für einen Sammler, diese Radierung in seiner Sammlung zu haben.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49406808359223,"sku":"","price":9900.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2024-06-28_17-34-40_2.jpg?v=1774082269"},{"product_id":"salvador-dali-petit-nu-ronsard-1973","title":"Salvador Dalí - Petit nu Ronsard (Limitierte Auflage, handsigniert von Dalí, Radierung, 1973)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eOriginale Radierung von Salvador Dali\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003e\"Petit nu Ronsard\" aus der Suite \u003cspan\u003ePetits nus Ronsard (1973)\u003c\/span\u003e, handsigniert von Dali in Bleistift, handkoloriert mit Aquarell und goldenen Akzenten.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eRadierung mit Handkolorierung in Aquarell und goldenen Akzenten\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHandsigniert von Dalí in Bleistift\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cem\u003eTrockendruck\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e der \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eUnterschrift\u003c\/em\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von 95 Exemplaren auf \u003ci\u003eJapon nacré\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e Papier\u003c\/span\u003e, annotiert 19\/95, mit breiten Rändern\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: \u003ci\u003e4 3\/8 x 5 7\/8 Zoll (11 x 15 cm), Blatt 15 1\/4 x 11 1\/4 Zoll (38,5 x 28,5 cm)\u003c\/i\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von \u003cspan\u003eEditions Argillet, Paris\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGedruckt von Atelier Robbe\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReferenz: Michler \u0026amp; Löpsinger \u003cspan\u003e248, Feld 73-8\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn gutem Zustand\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGerahmt\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003eAus \"Les Amours de Cassandre\", einer Serie von 18 Radierungen. Neben der Auflage von 299 Stück gab es 95 Stück auf Japan, die eine umfassende Sonderausgabe mit dem Titel \"Petits nus Ronsard\" darstellt.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLes Amours de Cassandre - das Buch wurde von dem Dichter Pierre Ronsard aus dem 16. Jahrhundert geschrieben. Illustriert von Dali, gibt es 10 ganzseitige separate Radierungen, einige mit überarbeitetem Trockendruck, und 8 Vignetten mit Text.\u003cbr\u003eDieses Stück wird gerahmt verkauft.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49407653937463,"sku":"","price":2450.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2024-07-24_03-19-13.jpg?v=1774082284"},{"product_id":"salvador-dali-nu-a-la-jarretiere-1969-70","title":"Salvador Dalí - Nu à la jarretière: Akt mit Strumpfband aus der Suite Les Hippies (Limitierte Auflage, handsigniert von Dalí, Radierung, 1969\/70)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eOriginale Radierung von Salvador Dali\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003e\"\u003cspan\u003eNu à la jarretière\u003c\/span\u003e\" (Akt mit Strumpfband)\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003eaus der Suite Les \u003cspan\u003eHippies\u003c\/span\u003e, hand-signiert von Dali in Bleistift, handkoloriert mit Aquarell und gold-silbernen Akzenten.\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAkt mit Strumpfband oder Nu à la Jarretière ist eine von 11 originalen Kaltnadelradierungen, die zwischen 1969 und 1970 veröffentlicht wurden. Darüber hinaus weist dieses Stück wunderschöne Details auf, die handkoloriert mit Gold und sanften Farben sind.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1969 brachte Pierre Argillet Dali viele Fotografien von seiner Reise nach Indien. Infolgedessen nutzte der Künstler die Bilder als Grundlage zur Schaffung der Hippies Suite. Darüber hinaus ist diese Serie Dalis Interpretation der „Love and Peace“-Kultur der 1960er Jahre. Die Radierungen zeigen die spontane und vollendete Technik des Künstlers auf dem Höhepunkt seiner Reife. Um die skurrilen surrealistischen Charaktere und Situationen zu veranschaulichen, kombiniert der Künstler sie mit komplizierten Wirbeln oder goldenen Heiligenscheinen.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eKaltnadelradierung mit Handkolorierung in Aquarell mit gold-silbernen Akzenten\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHand-signiert von Dalí in Bleistift  \u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cem\u003eBlindstempel\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e der Unterschrift des Künstlers\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eWasserzeichen von Arches Frankreich\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von 145 Exemplaren auf \u003cspan\u003eArches\u003c\/span\u003e-Papier, annotiert 104\/145, mit breiten Rändern\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: 15,5 x 12,4 Zoll (\u003cspan\u003e39,4 x 31,5 cm\u003c\/span\u003e), Blatt 26 x 20 Zoll (\u003cspan\u003e66 x 51 cm\u003c\/span\u003e)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von \u003cspan\u003eEditions Argillet, Paris\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGedruckt von Atelier Robbe\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReferenz: Michler \u0026amp; Löpsinger n° \u003cspan\u003e381, Field 69-13K\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn gutem Zustand\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUnrahmt\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eSalvador Dalí war ein Ikone des Surrealismus, der avantgardistischen Bewegung des 20. Jahrhunderts, die versuchte, unbewusstes kreatives Potenzial durch Kunst freizusetzen, die traumähnliche Bilder enthielt. Dalís fantastische Drucke, Gemälde, Skulpturen, Filme und Schriften trugen dazu bei, die Identität der Bewegung zu festigen. Ausgehend von psychoanalytischen Ideen stellte Dalí fantastische Kreaturen und Landschaften dar, die beunruhigen und faszinieren konnten. Seine Leinwand von 1931, Die Beständigkeit der Erinnerung, ist eines der bekanntesten Kunstwerke aller Zeiten. Dalí stellte zu Lebzeiten weitreichend aus, und seine Werke gehören zu den Sammlungen von Institutionen wie der Tate, dem Museum of Modern Art und dem Art Institute of Chicago, unter anderem. Seine Werke haben auf dem Sekundärmarkt Millionen von Dollar erzielt.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49416406958391,"sku":"","price":5100.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2024-07-25_18-56-01.jpg?v=1774082297"},{"product_id":"erte-romain-de-tirtoff-mahjong-1985","title":"Erté (Romain de Tirtoff) - Mahjong (Limitierte Auflage, handsigniert von Erté, Original-Siebdruck, 1985)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003eErté (Romain de Tirtoff) - Originale \u003cspan\u003eGroße geprägte Farbserigraphie mit Folienstempelung handsigniert\u003c\/span\u003e von Erté \"\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eMahjong\u003c\/strong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003e\", 1985\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\"Mahjong\" kommt signiert und mit einem Echtheitszertifikat.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEine Serigraphie eines schwarzen Drachen und eines roten Screens mit goldenen und schwarzen Figuren in hochgradig gestalteter traditioneller Kleidung. In der Mitte befindet sich ein roter Drache. Erté schafft Figuren mit aufwendiger Kleidung, Kopfbedeckungen und Frisuren. Das Stück ist handsigniert. Die Auflagenummer ist 42\/300. Das Stück kommt mit einem Echtheitszertifikat.\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003eMahjong ist ein steinbasiertes Spiel, das im 19. Jahrhundert in China entwickelt wurde und sich seit dem frühen 20. Jahrhundert weltweit verbreitet hat. Es wird von vier Spielern gespielt (mit einigen Dreispieler-Varianten, die in Teilen Chinas, Japans, Südkoreas, Vietnams und Südostasien zu finden sind). Das Spiel und seine regionalen Varianten werden in ganz Ost- und Südostasien weit verbreitet gespielt und sind auch in westlichen Ländern populär geworden. Das Spiel wurde auch in eine weit verbreitete Online-Unterhaltung adaptiert. Ähnlich wie das westliche Kartenspiel Rummy ist Mahjong ein Spiel von Geschick, Strategie und Glück. Um es von Mahjong Solitaire zu unterscheiden, wird es manchmal als Mahjong Rummy bezeichnet.\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHandsigniert unten rechts \u003ci data-mce-fragment=\"1\"\u003eErté\u003c\/i\u003e in Bleistift. Nummeriert unten links 223\/300. Geprägt und mit goldenen Verzierungen akzentuiert. Ohne Rahmen.  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eOriginale Serigraphie\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003eAbmessungen: 45 x 35 Zoll (114 x 89 cm) \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHandsigniert und nummeriert 42\/300\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eUnrahmt\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eErté wurde als Romain de Tirtoff am 23. November 1892 in St. Petersburg, Russland, geboren und wuchs inmitten der sozialen Elite Russlands auf. Im Alter von fünf Jahren entwarf er ein Abendkleid für seine Mutter und schaffte es, die Erwachsenen zu überzeugen, es zu nähen; sie waren von den Ergebnissen erstaunt. 1912 verließ Romain St. Petersburg im Alter von neunzehn Jahren mit dem Ziel, Künstler zu werden, und zog nach Paris. Nach der Zusammenarbeit mit Paul \"Le Magnifique\" Poiret an mehreren Theaterproduktionen begann Romain, weiterhin unter dem Pseudonym Erté, unabhängiger zu arbeiten. Er entwarf originale Kostüme und Modedesigns für viele der bekanntesten Schauspielerinnen der damaligen Zeit, darunter Joan Crawford, Lillian Gish, Marion Davies, Anna Pavlova, Norma Shearer und andere. Seine Meisterwerke für die Bühne umfassten extravagante Produktionsdesigns an Orten wie dem Radio City Music Hall in New York, dem Casino de Paris und der Pariser Oper. 1915 begann er seine lange berufliche Beziehung zu Harper's Bazaar und gestaltete 240 Cover für das angesehene Magazin. Für 6 Monate arbeitete Erté 1916 gleichzeitig auch mit Vogue. Aufgrund seines stark publizierten Erfolgs wurde Erté später als der Vater der 'Art Deco'-Bewegung bezeichnet.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49441594966327,"sku":"","price":1780.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2024-07-31_23-58-09.jpg?v=1774082316"},{"product_id":"salvador-dali-winter-1972","title":"Salvador Dalí - Winter (Limitierte Auflage, handsigniert von Dalí, Original-Lithografie, 1972)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eOriginal Salvador Dali \u003cspan\u003eLithografie\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003e\"Winter\"\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003eaus der Suite\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003eLes Saisons (\u003cspan\u003eDie Jahreszeiten\u003c\/span\u003e)\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e, handschriftlich von Dali in Bleistift signiert.\u003c\/strong\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eOriginal-Lithografie\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHandschriftlich von Dalí in Bleistift signiert \u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von \u003cspan\u003e350\u003c\/span\u003e Exemplaren auf \u003cspan\u003ehandgeschöpftem Papier\u003c\/span\u003e, annotiert 128\/350\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: 27,5 x 19,7 Zoll (\u003cspan\u003e70 x 50 cm\u003c\/span\u003e), Blatt 27,5 x 19,7 Zoll (\u003cspan\u003e70 x 50 cm\u003c\/span\u003e)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von \u003cspan\u003eEGI\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGedruckt von \u003cspan\u003eDesjobert, Paris\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReferenz: Michler \u0026amp; Löpsinger n°1371 \u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn gutem Zustand\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUnrahmt\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eSalvador Dalí war ein Ikone des Surrealismus, der avantgardistischen Bewegung des 20. Jahrhunderts, die versuchte, unbewusstes kreatives Potenzial durch Kunst freizusetzen, die traumähnliche Bilder enthielt. Dalís fantastische Drucke, Gemälde, Skulpturen, Filme und Schriften trugen dazu bei, die Identität der Bewegung zu festigen. Ausgehend von psychoanalytischen Ideen stellte Dalí fantastische Kreaturen und Landschaften dar, die beunruhigen und faszinieren konnten. Sein 1931 entstandenes Gemälde Die Beständigkeit der Erinnerung ist eines der bekanntesten Kunstwerke aller Zeiten. Dalí stellte zu Lebzeiten weitläufig aus, und seine Werke gehören zu den Sammlungen von Institutionen wie der Tate, dem Museum of Modern Art und dem Art Institute of Chicago, unter anderem. Seine Werke haben auf dem Sekundärmarkt Millionen von Dollar erzielt.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49454149370167,"sku":"","price":1500.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2024-08-03_06-02-54.jpg?v=1774082329"},{"product_id":"salvador-dali-petit-nu-dapollinaire-1972","title":"Salvador Dalí - Petit nu d'Apollinaire (Limitierte Auflage, handsigniert von Dalí, Radierung, 1972)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eOriginale Radierung von Salvador Dali\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003e\"Petit nu d'Apollinaire\" aus der Suite Petits Nus d'Apollinaire\u003cspan\u003e (1972)\u003c\/span\u003e, handsigniert von Dali in Bleistift, handkoloriert mit Aquarell.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eRadierung mit Handkolorierung in Aquarell  \u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHandsigniert von Dalí in Bleistift  \u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cem\u003eTrockendruck\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e des Künstler-\u003c\/span\u003e\u003cem\u003esignatur\u003c\/em\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von 95 Exemplaren auf \u003cspan\u003eJapon chiné Papier\u003c\/span\u003e, annotiert 28\/95, mit breiten Rändern\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: \u003ci\u003e4,5 x 3,5 Zoll (11,5 x 9 cm), Blatt 12,6 x 11 Zoll (32 x 28 cm)\u003c\/i\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von \u003cspan\u003eEditions Argillet, Paris\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGedruckt von Atelier Robbe\u003cspan\u003e, Paris\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReferenz: Michler \u0026amp; Löpsinger \u003cspan\u003e202\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, Field 72-4\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn gutem Zustand\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGerahmt\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003ePetit Nu Apollinaire\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eübersetzt zu\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eKleiner Apollinaire Akt\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eauf Englisch. Dieses Stück ist eine von 18 originalen Radierungen aus der \u003cem\u003eSuite der geheimen Gedichte von Apollinaire.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDalis Werk war stark von der Literatur beeinflusst. Infolgedessen ließ er sich von den Werken von Guillaume Apollinaire inspirieren für diese Suite. Um klarzustellen, Apollinaire galt als eine der einflussreichsten literarischen Figuren des frühen 20. Jahrhunderts; seine Werke beeinflussten viele künstlerische Bewegungen wie Dadaismus, Kubismus und Surrealismus.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDer ursprüngliche Plan des Künstlers für die Suite war es, Lieder von Georges Brassens zu illustrieren. Der Agent des Sängers empfahl jedoch viele Änderungen. Daher verschob Dali die Themen auf kriegsgeplagte Szenen in den ersten Platten. Pierre Argillet schlug vor, dass Dali die\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003egeheimen Gedichte\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eillustrieren sollte, nachdem er diese frühen Platten mit der Verwüstung des Ersten Weltkriegs verbunden hatte. Die Serie nahm dann infolgedessen eine unkonventionellere, letztendlich surrealistische Wendung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eDie\u003cem\u003e Argillet Sammlung von Salvador Dali Zeichnungen und Originalradierungen\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eist eine Zusammenarbeit zwischen dem Surrealisten Salvador Dali und dem Kunstsammler und Verleger Pierre Argillet. Dementsprechend zeigt diese Sammlung die höchsten Standards in Qualität, Zeichnung und Handwerkskunst. Infolgedessen ist dieses Werk möglicherweise das beste, das Dali während seiner Karriere produziert hat. Zwischen 1934 und 1974 schufen und veröffentlichten die beiden Männer fast 200 Werke. Letztendlich wurden viele davon in einigen der bekanntesten Museen der Welt ausgestellt.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49454711996727,"sku":"","price":2490.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2024-08-04_03-39-45.jpg?v=1774082358"},{"product_id":"salvador-dali-petit-nu-dapollinaire-1973","title":"Salvador Dalí - Petit nu d'Apollinaire (1972)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eOriginale Radierung von Salvador Dali \"Petit nu d'Apollinaire\" aus der Suite Petits Nus d'Apollinaire (1972), hand-signiert von Dali in Bleistift, handkoloriert mit Aquarell und goldenen Akzenten.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e• Radierung mit Handkolorierung in Aquarell und goldenen Akzenten\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e• Hand-signiert von Dalí in Bleistift\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e• Blindstempel der Unterschrift des Künstlers\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e• Limitierte Auflage von 95 Exemplaren auf Japon chiné Papier, annotiert 28\/95, mit breiten Rändern\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e• Größe: 4,7 x 3,3 Zoll (12 x 8,5 cm), Blatt 12,2 x 9 Zoll (31 x 23 cm)\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e• Herausgegeben von Editions Argillet, Paris\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e• Gedruckt von Atelier Robbe, Paris\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e• Referenz: Michler \u0026amp; Löpsinger 202, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eField 72-4B\u003cbr\u003e\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e• In gutem Zustand\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e• Gerahmt\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003ePetit Nu Apollinaire bedeutet auf Englisch Little Apollinaire Nude. Dieses Stück ist eine von 18 originalen Radierungen aus der Suite Secret Poems of Apollinaire.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDalis Werk war stark von der Literatur beeinflusst. Daher verwendete er die Werke von Guillaume Apollinaire als Inspiration für diese Suite. Um es klarzustellen, Apollinaire galt als eine der einflussreichsten literarischen Figuren des frühen 20. Jahrhunderts; seine Werke beeinflussten viele künstlerische Bewegungen wie Dadaismus, Kubismus und Surrealismus.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDer ursprüngliche Plan des Künstlers für die Suite war es, Lieder von Georges Brassens zu illustrieren. Der Agent des Sängers empfahl jedoch viele Änderungen. Daher verschob Dali die Themen auf kriegsgeplagte Szenen in den ersten Platten. Pierre Argillet schlug vor, dass Dali die Secret Poems illustrieren sollte, nachdem er diese frühen Platten mit der Verwüstung des Ersten Weltkriegs in Verbindung gebracht hatte. Die Serie nahm dann eine unkonventionellere, letztendlich surrealistische Wendung als Ergebnis.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDie Argillet-Sammlung von Salvador Dali Zeichnungen und Originalradierungen ist eine Zusammenarbeit zwischen dem Surrealisten Salvador Dali und dem Kunstsammler und Verleger Pierre Argillet. Dementsprechend zeigt diese Sammlung die höchsten Standards in Qualität, Zeichnung und Handwerkskunst. Infolgedessen ist dieses Werk möglicherweise das beste, das Dali während seiner Karriere produziert hat. Zwischen 1934 und 1974 schufen und veröffentlichten die beiden Männer fast 200 Werke. Viele davon wurden letztendlich in einigen der bekanntesten Museen der Welt ausgestellt.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49455012348215,"sku":"","price":2490.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2024-08-04_02-43-52.jpg?v=1774082382"},{"product_id":"salvador-dali-stockholms-slott-1976","title":"Salvador Dalí - Stockholms Slott (Limitierte Auflage, handsigniert von Dalí, Radierung, 1976)","description":"\u003cblockquote\u003e\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eOriginal Salvador Dalí Radierung \"Stockholms Slott\" (\u003cspan\u003eStockholm-Palast\u003c\/span\u003e) (1976), hand-signiert von Dalí in Bleistift und handkoloriert mit Aquarell (Pochoir). \u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003cem\u003eDie Grafik wurde anlässlich der Hochzeit des schwedischen Königspaares graviert. Alle Drucke verfügen über ein spezielles Wasserzeichen im Papier. Das Exemplar 1\/450 gehört der königlichen Familie und befindet sich im Stockholm-Palast.\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDer Stockholm-Palast oder der Königliche Palast ist die offizielle Residenz und der Hauptpalast des schwedischen Monarchen. Der Stockholm-Palast befindet sich in Stadsholmen, in Gamla stan in der Hauptstadt Stockholm. \u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eRadierung\u003cspan\u003e (Drypoint-Radierung) \u003c\/span\u003emit Handkolorierung in Aquarell (Pochoir) \u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHand-signiert von Dalí in Bleistift unten rechts\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von 450 Exemplaren auf Richard de Bas Auvergne Papier, annotiert \u003cspan\u003e78\/450\u003c\/span\u003e, mit breiten Rändern\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eZwei Wasserzeichen: Richard de Bas und \u003cspan\u003eStockholms Slott - Galerie Börjeson\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: 23,2 x 15,3 in (\u003cspan\u003e59\u003c\/span\u003e x \u003cspan\u003e39\u003c\/span\u003e cm)\u003cbr\u003eBlatt 31 x 23 in (\u003cspan\u003e79\u003c\/span\u003e x \u003cspan\u003e58\u003c\/span\u003e cm)\u003cbr\u003eGröße im Rahmen: 33,3 x 27,2 in (84,5 x 69 cm)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von \u003cspan\u003eBörjeson\u003c\/span\u003e, \u003cspan\u003eMalmö\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGedruckt von Ateliers Rigal, Paris (Radierung\/Pochoir)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReferenz: Michler \u0026amp; Löpsinger n° \u003cspan\u003e833a\u003c\/span\u003e, Feld #\u003cspan\u003e76-3\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn gutem Zustand\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGerahmt\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eRadierung\u003c\/strong\u003e ist ein weit gefasster Begriff für eine Familie von Drucktechniken, die das Schneiden in eine Oberfläche beinhalten, um ein Bild zu erstellen. Das Wort stammt vom italienischen Wort intagliare, was \"einschneiden\" oder \"meißeln\" bedeutet. Bei der Radierung halten die eingeschnittenen Linien oder Bereiche unter der Oberfläche der Platte die Tinte, die dann in das Papier gepresst wird, um das Bild zu erzeugen. Dies ist das Gegenteil des Hochdrucks, bei dem die Teile der Matrix, die das Bild erzeugen, über der Oberfläche stehen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRadierung umfasst viele Techniken, wie Ätzen, Drypoint, Gravieren, Aquatinta und Mezzotinto. Die meisten Radierungsplatten werden mit einer Walzenpresse gedruckt, die die Tinte in das Papier presst.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePochoir\u003c\/strong\u003e ist ein französisches Wort, das \"Schablone\" bedeutet und eine Druckmethode ist, die Schablonen verwendet. Es ist auch bekannt als Handkolorierung oder Handillustration. Pochoir ist eine verfeinerte Technik zur Herstellung von limitierten Auflagen von Schablonendrucken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePochoir war in Europa, insbesondere in Frankreich, um die Jahrhundertwende beliebt und am beliebtesten von Ende des 19. Jahrhunderts bis in die 1930er Jahre, mit einem Zentrum der Aktivität in Paris. In den 1920er und 30er Jahren, während der Art-Déco-Ära, erneuerten die Franzosen den Farbauftragprozess der Schablone und brachten die Farbillustrationsprozesse für Bücher und Drucke zu neuen Höhen. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePochoir ist eine sehr arbeitsintensive und teure Technik, die ein Bild erzeugt, das oft nicht von dem handgemalten Original des Künstlers zu unterscheiden ist. \u003cbr\u003eEinige Pochoir-Künstler sind: Salvador Dalí, Sonia Delaunay, Raoul Dufy und Joan Miró. \u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49506031272247,"sku":"","price":7000.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/item_3657571_ff18ae7930.jpg?v=1774082422"},{"product_id":"jean-carzou-original-unique-drawing-1960s","title":"Jean Carzou - Originale einzigartige Zeichnung (1960er)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eJean Carzou - Originale einzigartige Zeichnung mit blauer Kugelschreibermine und Farbstiften (1960er Jahre)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eMagische handgezeichnete Kunst von Jean Carzou in einem leicht erkennbaren Stil.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAm Rand der Kunst befindet sich eine große Widmung des Autors auf Französisch.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEine von 60 Exemplaren des Buches von Christian Gali \"Morale de Carzou\", veröffentlicht in einem speziellen grünen Lederband auf \u003cspan\u003eVélin Marais\u003c\/span\u003e Papier mit einer originalen Zeichnung von Jean Carzou. \u003cspan\u003eVeröffentlicht von Parler.\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cspan\u003eZeichnungsmaße: 8 x 5,3 Zoll (20,5 x 13,5 cm).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49520169058615,"sku":"","price":1200.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2024-08-19_01-53-14.jpg?v=1774082454"},{"product_id":"salvador-dali-liberation-the-prisoners-are-free-1972","title":"Salvador Dalí - Befreiung: Die Gefangenen sind frei (Limitierte Auflage, handsigniert von Dalí, Original-Lithografie, 1972)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eOriginal Salvador Dali \u003cspan\u003eLithografie\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003e\"Befreiung: Die Gefangenen sind frei\" \u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eaus der Suite \"Frieden in Vietnam\"\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e, hand-signiert von Dali in Bleistift.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cem\u003eDer Titel ist in Bleistift im unteren, zentralen Rand geschrieben. \u003cspan\u003eSo sollte es sein.\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eOriginal-Lithografie\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHand-signiert von Dalí in Bleistift  \u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von C (\u003cspan\u003e100\u003c\/span\u003e) Exemplaren auf \u003cspan\u003ev.Piera\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Papier\u003c\/span\u003e, annotiert XLVIII\/C (48\/100)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: \u003cspan\u003e22 1\/2\u003c\/span\u003e x \u003cspan\u003e16 1\/8\u003c\/span\u003e in (\u003cspan\u003e57\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e x 40,5 cm\u003c\/span\u003e), Blatt \u003cspan\u003e29\u003c\/span\u003e x \u003cspan\u003e22 1\/8\u003c\/span\u003e in (\u003cspan\u003e73,5\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e x 56 cm\u003c\/span\u003e)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von \u003cspan\u003eFidelity World Art, Illinois (US)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGedruckt von \u003cspan\u003eTorrents\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReferenz: Michler \u0026amp; Löpsinger n°\u003cspan\u003e1387, Field 73-1.D\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn gutem Zustand\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUnrahmt\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eSalvador Dalí war ein Ikone des Surrealismus, der avantgardistischen Bewegung des 20. Jahrhunderts, die versuchte, unbewusstes kreatives Potenzial durch Kunst freizusetzen, die traumähnliche Bilder enthielt. Dalís fantastische Drucke, Gemälde, Skulpturen, Filme und Schriften trugen dazu bei, die Identität der Bewegung zu festigen. Ausgehend von psychoanalytischen Ideen stellte Dalí fantastische Kreaturen und Landschaften dar, die beunruhigen und faszinieren konnten. Sein 1931 entstandenes Gemälde Die Beständigkeit der Erinnerung ist eines der bekanntesten Kunstwerke aller Zeiten. Dalí stellte zu Lebzeiten weitläufig aus, und seine Werke gehören zu den Sammlungen von Institutionen wie der Tate, dem Museum of Modern Art und dem Art Institute of Chicago, unter anderem. Seine Werke haben auf dem Sekundärmarkt multimillionenschwere Beträge erzielt.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49520476815671,"sku":"","price":4400.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2024-08-19_04-08-38.jpg?v=1774082464"},{"product_id":"salvador-dali-christmas-cards","title":"Salvador Dalí - Weihnachtskarten","description":"\u003cdiv data-controller=\"expandable-content\" data-expandable-content-max-height-value=\"250\" data-expandable-content-min-height-savings-value=\"50\" class=\"expandable-content expandable-content--on-small-displays-only expandable-content--expanded\"\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003e\u003cstrong\u003eExklusive Weihnachtskarten-Kollektion von Salvador Dalí \u003cspan style=\"color: rgb(179, 179, 179);\"\u003e–\u003c\/span\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(13, 151, 17);\"\u003eEin einzigartiges Weihnachtsgeschenk!\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eDie \u003cem\u003eHedonism Gallery\u003c\/em\u003e ist stolz darauf, ein außergewöhnliches und seltenes Geschenk für diese Weihnachtszeit zu präsentieren: eine Sammlung von 13 originalen Vintage-Weihnachtskarten, die vom legendären Surrealisten Salvador Dalí entworfen wurden. Diese Karten wurden zwischen 1958 und 1970 für Hoechst Ibérica SA herausgegeben und von La Polígrafa S.A. in Barcelona veröffentlicht. Sie sind ein wahres Sammlerstück. Die Karten sind in ausgezeichnetem Zustand und verfügen über 2 Unterschriften von Dalí mit schwarzem Marker, was sie noch einzigartiger macht.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003eJede Karte misst 11,6 х 8,5 Zoll (29,5 x 21,7 cm) und ist elegant in einer gelben Mappe untergebracht, die Dalís handschriftliche Unterschrift in schwarzem Marker trägt, was die Seltenheit und Exklusivität dieses Sets erhöht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003eVon 1958 bis 1976 schuf Dalí eine Serie von 19 Weihnachtskarten für Hoechst Ibérica, ein in Barcelona ansässiges Unternehmen. Diese Karten wurden jährlich an Ärzte und Apotheker in ganz Spanien verteilt und verliehen den traditionellen Weihnachtsgrüßen einen surrealistischen Touch. Oft begleiteten Dalís persönliche handschriftliche Nachrichten oder Beschreibungen die Designs, was diese Karten noch spezieller macht, da der Künstler selten Aufträge annahm.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003eDie Designs, die oft um Weihnachtsthemen, Heilpflanzen und Dalís wiederkehrendes Motiv einer Puppe, die sich in einen Schmetterling verwandelt, zentriert sind, fangen den surrealistischen Geist des Künstlers ein. Einige dieser Karten wurden sogar in der Gala-Salvador Dalí Stiftung in Figueres, Spanien, ausgestellt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003eDiese Kollektion ist eine seltene Gelegenheit, ein Stück Kunstgeschichte zu besitzen, das die Magie von Weihnachten mit dem Genie von Salvador Dalí verbindet. Ob als Geschenk für einen Kunstliebhaber oder als einzigartiger Zusatz zu Ihrer Sammlung, diese Karten sind eine zeitlose Hommage an den Meister des Surrealismus.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003eVerpassen Sie nicht diese unglaublich seltene Entdeckung!\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49969014210871,"sku":"","price":10103.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/DaliChristmascards.jpg?v=1774082608"},{"product_id":"salvador-dali-lelephant-et-le-singe-de-jupiter-le-bestiaire-de-la-fontaine-1974","title":"Salvador Dalí - Der Elefant und der Affe von Jupiter: Das Bestiarium von La Fontaine (Limitierte Auflage, handsigniert, Radierung, 1974)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003ci\u003e\u003cstrong\u003eOriginale Salvador Dalí Radierung \"L'Éléphant et le Singe de Jupiter\" (\u003cspan\u003eDer Elefant und der Affe von Jupiter\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/i\u003e\u003ci\u003e\u003cstrong\u003e) aus der Suite Le Bestiaire de La Fontaine (1974), hand-signiert in Bleistift und handkoloriert mit Aquarell (\u003cspan\u003ePochoir\u003c\/span\u003e). \u003c\/strong\u003e\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e1900 von 3000 Drucken von \"La Bestière de La Fontaine\" auf Arches wurden bei einem Brand zerstört. Dali genehmigte Nachdrucke, um sie zu ersetzen \u003c\/strong\u003e(Der offizielle Katalog der grafischen Werke von Salvador Dali von Albert Field, Seite 237)\u003cstrong\u003e. \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e1980 wurde das Unendlichkeitssymbol dem Wasserzeichen des Arches-Papiers hinzugefügt.  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003ci\u003eDie Fabeln von La Fontaine sind eine Sammlung moralischer Geschichten, die der französische Dichter Jean de La Fontaine im 17. Jahrhundert verfasste. Er verwendete anthropomorphisierte Tiere, um Lebens- und Ethiklektionen durch kurze, allegorische Geschichten zu vermitteln, mit einem witzigen Stil und poetischer Sprache, die sie zu Klassikern der Literatur machten.\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/i\u003e\u003ci\u003e\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"text-align: left;\"\u003eRadierung mit Handkolorierung in Aquarell (Pochoir)  \u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHand-signiert in Bleistift unten rechts. \u003cspan\u003eEs gibt unterschiedliche Meinungen darüber, ob Dalí die Auflage selbst nach dem Brand signierte, bei dem 2\/3 der Auflage auf Arches-Papier verloren gingen. Der Autor des Katalogs raisonné, Albert Field, glaubt, dass dies aufgrund von Dalís Gesundheitszustand unmöglich war.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von 250 Exemplaren auf \u003cspan\u003eArches\u003c\/span\u003e Papier mit \u003cspan\u003eUnendlichkeit-Wasserzeichen\u003c\/span\u003e, annotiert 137\/250, mit breiten Rändern.  \u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: 22,8 x 15,7 in (\u003cspan\u003e58\u003c\/span\u003e x \u003cspan\u003e40 \u003c\/span\u003ecm)\u003cbr\u003eBlatt \u003cspan\u003e27,5\u003c\/span\u003e x 21 1\/4 in (70 x 54 cm)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von \u003cspan\u003eEditions des Maîtres Contemporains, Paris\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGedruckt von Ateliers Rigal, Paris \u003cspan\u003e(Intaglio\/Pochoir)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReferenz: Michler \u0026amp; Löpsinger n° \u003cspan\u003e654c\u003c\/span\u003e, Field #\u003cspan\u003e74-1 B\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn neuwertigem Zustand. \u003cspan\u003eDas Blatt könnte leicht beschnitten worden sein, um in den Rahmen zu passen. Auf der Rückseite sind Klebereste entlang der oberen Kante zu sehen.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUnrahmt\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cdiv class=\"LT6XE\" data-lht=\"596\"\u003e\n\u003cdiv class=\"f5cPye\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv class=\"WaaZC\"\u003e\n\u003cdiv class=\"RJPOee EIJn2\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"WaaZC\"\u003e\n\u003cdiv class=\"RJPOee EIJn2\"\u003e\n\u003cdiv class=\"rPeykc PZPZlf\" data-attrid=\"SGEParagraphFeedback\" data-hveid=\"CAMQAA\" data-ved=\"2ahUKEwiu58WP2ZaGAxUyF1kFHWyIAOkQo_EKegQIAxAA\"\u003e\n\u003cdiv class=\"WaaZC\"\u003e\n\u003cdiv class=\"RJPOee EIJn2\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"WaaZC\"\u003e\n\u003cdiv class=\"RJPOee EIJn2\"\u003e\n\u003cdiv class=\"rPeykc PZPZlf\" data-attrid=\"SGEParagraphFeedback\" data-hveid=\"CAgQAA\" data-ved=\"2ahUKEwiu58WP2ZaGAxUyF1kFHWyIAOkQo_EKegQICBAA\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003ePochoir ist ein französisches Wort, das \"Schablone\" bedeutet und eine Druckmethode ist, die Schablonen verwendet. Es ist auch bekannt als Handkolorierung oder Handillustration. Pochoir ist eine verfeinerte Technik zur Herstellung limitierter Auflagen von Schablonendrucken.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePochoir war in Europa, insbesondere in Frankreich, um die Jahrhundertwende beliebt und am populärsten von Ende des 19. Jahrhunderts bis in die 1930er Jahre, mit einem Zentrum der Aktivität in Paris. In den 1920er und 30er Jahren, während der Art Deco-Ära, erneuerten die Franzosen den Farbauftragprozess der Schablone und brachten die Farbillustrationsprozesse für Bücher und Drucke zu neuen Höhen. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePochoir ist eine sehr arbeitsintensive und teure Technik, die ein Bild erzeugt, das oft von dem handgemalten Original des Künstlers nicht zu unterscheiden ist. \u003cbr\u003eEinige Pochoir-Künstler sind: Salvador Dalí, Sonia Delaunay, Raoul Dufy und Joan Miró. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49976577098039,"sku":"","price":1900.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2024-11-22_06-33-07.jpg?v=1774082641"},{"product_id":"henri-matisse-signed-book-ed-10-49-with-original-lithograph-woodcut-pierre-a-feu-les-miroirs-profonds-1947","title":"Henri Matisse - Feuerstein: Die tiefen Spiegel (Limitierte Auflage: 49 Exemplare, handsigniert von Matisse, Lithografie und Holzschnitt, 1947)","description":"\u003cdiv style=\"font-family: 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, sans-serif; max-width: 700px; margin: 0 auto; padding: 22px; background: #ffffff; border: 1px solid #ececec; border-radius: 8px; color: #222; line-height: 1.6; box-sizing: border-box;\"\u003e\n\u003c!-- Authenticity \/ Format Badge --\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center; padding: 0 0 18px 0;\"\u003e\n\u003cdiv style=\"display: inline-block; padding: 6px 12px; font-size: 12px; letter-spacing: 1.5px; text-transform: uppercase; background: #b88a1c; color: #fff; font-weight: 500;\"\u003eHandsigniertes Limitierte Auflage Buch\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c!-- Artist --\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center; padding-bottom: 18px; border-bottom: 1px solid #f2f2f2;\"\u003e\n\u003ch1 style=\"margin: 0; font-size: 28px; font-weight: 300; letter-spacing: 3px; text-transform: uppercase; color: #111;\"\u003eHenri Matisse\u003c\/h1\u003e\n\u003cdiv style=\"margin-top: 6px; font-size: 14px; color: #777; font-style: italic;\"\u003eFranzösisch, 1869–1954\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c!-- Title \u0026 Publication Details --\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center; padding: 18px 0 10px 0;\"\u003e\n\u003ch3 style=\"margin: 0; font-size: 22px; font-weight: 400; font-style: italic; line-height: 1.35; color: #111;\"\u003ePierre à feu \/ Les miroirs profonds\u003c\/h3\u003e\n\u003ch2 style=\"margin-top: 6px; font-size: 14px; color: #666; font-weight: 600;\"\u003e1947\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv style=\"margin-top: 8px; font-size: 12px; color: #999; letter-spacing: 1px; text-transform: uppercase;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #b88a1c;\"\u003e\u003cstrong\u003eExemplar X \/ XLIX (10\/49) · Hand-Signiert vom Künstler\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c!-- Rarity \u0026 Value Proposition Quote --\u003e\n\u003cdiv style=\"background: #fffdf6; border: 1px dashed #e1cc98; padding: 16px; margin-bottom: 22px; text-align: center; border-radius: 4px;\"\u003e\n\u003cp style=\"margin: 0; font-size: 14px; color: #b88a1c; font-weight: 600; line-height: 1.5;\"\u003eEine außergewöhnliche Rarität. Keine anderen Exemplare dieser ultra-seltenen 49-exemplare signierten Deluxe-Ausgabe von Henri Matisse wurden in offenen Verkäufen oder bei internationalen Auktionen gefunden.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c!-- Provenance \u0026 Archival Letter --\u003e\n\u003cdiv style=\"background: #fafafa; border-left: 4px solid #b88a1c; padding: 18px; margin-bottom: 22px; border-radius: 0 4px 4px 0;\"\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 11px; font-weight: bold; letter-spacing: 1.5px; text-transform: uppercase; color: #b88a1c; margin-bottom: 6px;\"\u003eProvenienz\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"font-size: 16px; font-weight: 600; color: #111; margin-bottom: 8px;\"\u003eDirekte Sammlung des Verlegers\u003c\/div\u003e\n\u003cp style=\"margin: 0; font-size: 14px; color: #444; text-align: justify; font-style: italic; line-height: 1.5;\"\u003eDirekt aus dem privaten Archiv des Verlegers bezogen. Ein originales historisches Schreiben ist beigelegt, adressiert an Herrn Maeght, das ihn offiziell darüber informiert, dass dieses spezielle Deluxe-Exemplar (Nummer X von XLIX), handsigniert von Henri Matisse, an ihn versandt wurde.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c!-- Technical Specifications (Clean, Adaptive Flex-Layout) --\u003e\n\u003cdiv style=\"margin-bottom: 22px; font-size: 14px; color: #333;\"\u003e\n\u003cdiv style=\"padding: 10px 0; border-top: 1px solid #f1f1f1; display: flex; flex-wrap: wrap;\"\u003e\n\u003cdiv style=\"width: 100%; max-width: 160px; font-weight: bold; color: #555;\"\u003eAusgabe \u0026 Unterschriften\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"color: #111;\"\u003eHandsigniert von Henri Matisse; nummeriert X\/XLIX (10\/49) auf der Begründungsseite.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"padding: 10px 0; border-top: 1px solid #f1f1f1; display: flex; flex-wrap: wrap;\"\u003e\n\u003cdiv style=\"width: 100%; max-width: 160px; font-weight: bold; color: #555;\"\u003eMittel\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"color: #111;\"\u003eOriginal-Lithografie und Holzschnitt auf hochwertigem Papier.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"padding: 10px 0; border-top: 1px solid #f1f1f1; display: flex; flex-wrap: wrap;\"\u003e\n\u003cdiv style=\"width: 100%; max-width: 160px; font-weight: bold; color: #555;\"\u003eIllustrationen\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"color: #111;\"\u003eEnthält das Cover, 17 ganzseitige Illustrationen, 1 Frontispiz, 1 originale Lithografie (außerhalb des Textes), 1 Holzschnitt und 14 unveröffentlichte Heliogravuren von Henri Matisse.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"padding: 10px 0; border-top: 1px solid #f1f1f1; display: flex; flex-wrap: wrap;\"\u003e\n\u003cdiv style=\"width: 100%; max-width: 160px; font-weight: bold; color: #555;\"\u003eFormat\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"color: #111;\"\u003eIn-8° Taschenbuch, lithografierter Schutzumschlag in fünf Farben, komplett mit Mappe und Schuber. 89 Seiten.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"padding: 10px 0; border-top: 1px solid #f1f1f1; display: flex; flex-wrap: wrap;\"\u003e\n\u003cdiv style=\"width: 100%; max-width: 160px; font-weight: bold; color: #555;\"\u003eAbmessungen\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"color: #111;\"\u003eH 24 cm x B 21 cm x Tiefe 2,5 cm (240 mm x 210 mm)\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"padding: 10px 0; border-top: 1px solid #f1f1f1; display: flex; flex-wrap: wrap;\"\u003e\n\u003cdiv style=\"width: 100%; max-width: 160px; font-weight: bold; color: #555;\"\u003eLiterarischer Inhalt\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"color: #111;\"\u003eZusammengetragen von Jacques Kober als Hommage an Henri Matisse. Enthält Texte von Louis Aragon, Paul Éluard, Roger Caillois, René Char, Georges Hugnet, Yves Battistini, Jacques Kober und anderen.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"padding: 10px 0; border-top: 1px solid #f1f1f1; display: flex; flex-wrap: wrap;\"\u003e\n\u003cdiv style=\"width: 100%; max-width: 160px; font-weight: bold; color: #555;\"\u003eProduktion\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"color: #111;\"\u003eVeröffentlicht von Maeght Éditeur, Paris. Lithografie gedruckt von Mourlot; Text und Illustrationen gedruckt von Draeger Frères.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"padding: 10px 0; border-top: 1px solid #f1f1f1; display: flex; flex-wrap: wrap;\"\u003e\n\u003cdiv style=\"width: 100%; max-width: 160px; font-weight: bold; color: #555;\"\u003eKatalog Raisonné\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"color: #111; font-variant-numeric: lining-nums;\"\u003eDuthuit Bücher 17\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"padding: 10px 0; border-top: 1px solid #f1f1f1; border-bottom: 1px solid #f1f1f1; display: flex; flex-wrap: wrap;\"\u003e\n\u003cdiv style=\"width: 100%; max-width: 160px; font-weight: bold; color: #555;\"\u003eZustand\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"color: #1e4620; font-weight: 500;\"\u003eGuter Zustand; gut erhaltene Sammlerausgabe. \u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"color: #1e4620; font-weight: 500;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"color: #1e4620; font-weight: 500;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"color: #1e4620; font-weight: 500;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli style=\"color: rgb(255, 255, 255);\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 255, 255);\"\u003eReferenz: Duthuit Bücher 17\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49988331634999,"sku":"","price":4800.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/Matisse_0c7f2493-bcbb-4331-9f24-cdfec3c5ab6d.jpg?v=1774082650"},{"product_id":"salvador-dali-le-coche-et-la-mouche-le-bestiaire-de-la-fontaine-1974","title":"Salvador Dalí - Der Wagen und die Fliege: Das Bestiarium von La Fontaine (Limitierte Auflage, handsigniert, Radierung, 1974)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003ci\u003e\u003cstrong\u003eOriginale Salvador Dalí Radierung \"Le Coche et la Mouche\" (\u003cspan\u003eDie Kutsche und die Fliege\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/i\u003e\u003ci\u003e\u003cstrong\u003e) aus der Suite Le Bestiaire de La Fontaine (1974), handschriftlich in Bleistift signiert und handkoloriert mit Aquarell (\u003cspan\u003ePochoir\u003c\/span\u003e. \u003c\/strong\u003e\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e1900 von 3000 Drucken von \"La Bestière de La Fontaine\" auf Arches wurden bei einem Brand zerstört. Dali genehmigte Nachdrucke, um sie zu ersetzen \u003c\/strong\u003e(Der offizielle Katalog der grafischen Werke von Salvador Dali von Albert Field, Seite 237)\u003cstrong\u003e. \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e1980 wurde das Unendlichkeitssymbol dem Wasserzeichen des Arches-Papiers hinzugefügt.  \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003ci\u003eDie Fabeln von La Fontaine sind eine Sammlung moralischer Geschichten, die der französische Dichter Jean de La Fontaine im 17. Jahrhundert verfasste. Er verwendete anthropomorphisierte Tiere, um Lebens- und Ethiklektionen durch kurze, allegorische Geschichten zu vermitteln, mit einem witzigen Stil und poetischer Sprache, die sie zu Klassikern der Literatur machten.\u003c\/i\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"text-align: left;\"\u003eRadierung mit Handkolorierung in Aquarell (Pochoir)  \u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHandschriftlich in Bleistift unten rechts signiert. \u003cspan\u003eEs gibt unterschiedliche Meinungen darüber, ob Dalí die Auflage selbst nach dem Brand signiert hat, bei dem 2\/3 der Auflage auf Arches-Papier verloren gingen. Der Autor des Katalogs raisonné, Albert Field, glaubt, dass dies aufgrund von Dalís Gesundheitszustand unmöglich war.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von 250 Exemplaren auf \u003cspan\u003eArches\u003c\/span\u003e Papier mit \u003cspan\u003eUnendlichkeit-Wasserzeichen\u003c\/span\u003e, annotiert 225\/250, mit breiten Rändern.  \u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: 22,8 x 15,7 Zoll (\u003cspan\u003e58\u003c\/span\u003e x \u003cspan\u003e40 \u003c\/span\u003ecm)\u003cbr\u003eBlatt \u003cspan\u003e29,9\u003c\/span\u003e x 22,4 Zoll (76 x 57 cm)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von \u003cspan\u003eEditions des Maîtres Contemporains, Paris\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGedruckt von Ateliers Rigal, Paris \u003cspan\u003e(Intaglio\/Pochoir)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReferenz: Michler \u0026amp; Löpsinger n° \u003cspan\u003e662c\u003c\/span\u003e, Field #\u003cspan\u003e74-1 I\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn gutem Zustand. Klebeband entlang der Ränder des Blattes auf der Rückseite. \u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUnrahmt\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cdiv class=\"LT6XE\" data-lht=\"596\"\u003e\n\u003cdiv class=\"f5cPye\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv class=\"WaaZC\"\u003e\n\u003cdiv class=\"RJPOee EIJn2\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"WaaZC\"\u003e\n\u003cdiv class=\"RJPOee EIJn2\"\u003e\n\u003cdiv class=\"rPeykc PZPZlf\" data-attrid=\"SGEParagraphFeedback\" data-hveid=\"CAMQAA\" data-ved=\"2ahUKEwiu58WP2ZaGAxUyF1kFHWyIAOkQo_EKegQIAxAA\"\u003e\n\u003cdiv class=\"WaaZC\"\u003e\n\u003cdiv class=\"RJPOee EIJn2\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"WaaZC\"\u003e\n\u003cdiv class=\"RJPOee EIJn2\"\u003e\n\u003cdiv class=\"rPeykc PZPZlf\" data-attrid=\"SGEParagraphFeedback\" data-hveid=\"CAgQAA\" data-ved=\"2ahUKEwiu58WP2ZaGAxUyF1kFHWyIAOkQo_EKegQICBAA\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003ePochoir ist ein französisches Wort, das \"Schablone\" bedeutet und eine Druckmethode beschreibt, die Schablonen verwendet. Es ist auch bekannt als Handkolorierung oder Handillustration. Pochoir ist eine verfeinerte Technik zur Herstellung limitierter Auflagen von Schablonendrucken.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePochoir war in Europa, insbesondere in Frankreich, um die Jahrhundertwende beliebt und am beliebtesten von Ende des 19. Jahrhunderts bis in die 1930er Jahre, mit einem Zentrum der Aktivität in Paris. In den 1920er und 30er Jahren, während der Art Deco-Ära, erneuerten die Franzosen den Farbauftragprozess der Schablone und brachten die Farbillustrationsprozesse für Bücher und Drucke zu neuen Höhen. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePochoir ist eine sehr arbeitsintensive und teure Technik, die ein Bild erzeugt, das oft von dem handgemalten Original des Künstlers nicht zu unterscheiden ist. \u003cbr\u003eEinige Pochoir-Künstler sind: Salvador Dalí, Sonia Delaunay, Raoul Dufy und Joan Miró. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49992141570359,"sku":"","price":1900.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2024-11-26_22-14-09.jpg?v=1774082666"},{"product_id":"alexander-kosolapov-marlboro-men","title":"Alexander Kosolapov - Marlboro Männer (1998)","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"39\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"39\"\u003eMarlboro Men (1998) von Alexander Kosolapov\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"41\" data-end=\"123\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cem data-start=\"41\" data-end=\"123\"\u003eSiebdruck auf Fabriano-Papier mit Wasserzeichen, 50 x 65,6 cm (19 3\/4 x 25 3\/4 in.)\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"125\" data-end=\"174\" style=\"text-align: center;\"\u003eSigniert (unten rechts); nummeriert 14\/75 (unten links); ungerahmt\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"176\" data-end=\"559\"\u003eAlexander Kosolapov, die wegweisende Figur der \u003cstrong data-start=\"222\" data-end=\"234\"\u003eSots Art\u003c\/strong\u003e, schuf den \u003cem data-start=\"248\" data-end=\"262\"\u003eMarlboro Men\u003c\/em\u003e Siebdruck im Rahmen seiner Erkundung der Schnittstelle zwischen sowjetischer Ideologie und kapitalistischer Bildsprache. Das Werk ist ein herausragendes Beispiel für seinen einzigartigen Ansatz, die beiden ideologischen Extreme zu verbinden, indem es sowohl marxistische als auch kapitalistische Symbole nutzt, um die neue Realität einer post-sowjetischen Welt zu thematisieren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"561\" data-end=\"1185\"\u003eDas große Gemälde dieses Designs wurde erstmals 1986 ausgeführt, wobei der Siebdruck möglicherweise danach entstand. Das Werk zeigt Kosolapovs fortwährende Untersuchung des sich verändernden ideologischen Raums, der nach der Auflösung der Sowjetunion entstand. Dieser Siebdruck zeigt Lenin und Stalin vor dem Hintergrund der rot-weißen Marlboro-Beschriftung und verbindet die Bilder sowjetischer Führer mit dem kapitalistischen Symbol der Konsumkultur. Das Werk dient als eindrucksvolle Darstellung der ideologischen Themen, die Kosolapovs künstlerische Vision prägten, indem es kommunistische und kapitalistische Ikonographie in einem einzigen Rahmen vereint.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1187\" data-end=\"1981\"\u003eDieser Siebdruck wurde auf \u003cstrong data-start=\"1218\" data-end=\"1236\"\u003eFabriano-Papier\u003c\/strong\u003e mit Wasserzeichen gedruckt, einem hochwertigen italienischen Papier, das für seine Haltbarkeit und Textur bekannt ist. Fabriano-Papier gilt als Teil des kulturellen Erbes Italiens, dessen Wurzeln bis ins 13. Jahrhundert zurückreichen. Bekannt für seine außergewöhnliche Handwerkskunst, wird es als eines der besten Papiere der Welt angesehen und oft von Künstlern für bedeutende Werke verwendet. Der Druck wurde im \u003cstrong data-start=\"1604\" data-end=\"1637\"\u003eJ\u0026amp;M Guelman Hand Print Studio\u003c\/strong\u003e in Moskau produziert, einem Raum, der zu einem wichtigen Ort für die Herstellung von limitierten Auflagen von führenden zeitgenössischen russischen Künstlern wurde. Einer der Gründer des Studios war \u003cstrong data-start=\"1812\" data-end=\"1828\"\u003eMarat Gelman\u003c\/strong\u003e, ein prominenter Kunsthändler und Dissident, der eine bedeutende Rolle in der Entwicklung der zeitgenössischen Kunstszene Russlands während der post-sowjetischen Periode spielte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1983\" data-end=\"2303\"\u003eKosolapovs Sots Art war ein Spiegelbild seines Wunsches, seine Erziehung in einer von marxistischer Ideologie geprägten Gesellschaft mit den aufkommenden kapitalistischen Einflüssen des Westens zu versöhnen. Durch sein Werk lud er den Betrachter ein, die Dualität dieser widersprüchlichen Systeme und deren Koexistenz in der neu transformierten Welt zu betrachten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2305\" data-end=\"2345\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2305\" data-end=\"2345\"\u003eKosolapovs Reflexionen über sein Werk:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2347\" data-end=\"2510\"\u003e\"Für mich kam der post-sowjetische ideologische Raum wie in der Quantenphysik als gekrümmter Raum im Gravitationsfeld. Es ist wie in der berühmten Einsteinschen Gravitationstheorie.\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2512\" data-end=\"2667\"\u003e\"So gab es eine Reihe von Arbeiten mit einem doppelten ideologischen Text—kommunistisch und kapitalistisch—die in diesem neuen Gravitationsfeld des ideologischen Raums koexistieren konnten.\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2669\" data-end=\"2837\"\u003e\"Als ich nach 15 Jahren Abwesenheit nach Moskau zurückkehrte, sah ich im Stadtzentrum, auf dem Puschkinplatz, ein großes Plakat von Coca-Cola, in der Nähe des neu eröffneten McDonald's.\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2839\" data-end=\"3082\"\u003e\"Der ererbte Fleck der Gesellschaft, in der ich aufgewachsen bin, war mit marxistischer Ideologie infiziert. Für jedes Bild und Symbol war ich dazu bestimmt, Ideologeme zu sehen. In der Kunst des Sots Arte sah ich eine Therapie für mich selbst. Ich musste einen Reinigungsritus durchlaufen.\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3084\" data-end=\"3493\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eKosolapovs Werk in \u003cem data-start=\"3104\" data-end=\"3118\"\u003eMarlboro Men\u003c\/em\u003e und anderen Werken der Sots Art-Bewegung stellt eine Art künstlerische Therapie dar, die es dem Künstler ermöglicht, die ideologischen und kulturellen Verschiebungen der post-sowjetischen Welt zu navigieren. Durch diesen Prozess nutzte er Satire und visuelle Sprache, um die ideologischen Lasten der Vergangenheit abzubauen und gleichzeitig die neuen kapitalistischen Kräfte zu umarmen, die ihren Weg in die russische Gesellschaft fanden.\u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50323797639479,"sku":"","price":4500.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2025-01-27_04-41-36_5adf3cfb-5f52-4fca-8b80-d48e6b52f1e7.jpg?v=1774082744"},{"product_id":"salvador-dali-terpsichore-1971","title":"Salvador Dalí - Terpsichore aus der Suite Les Muses (Limitierte Auflage, handsigniert von Dalí, Radierung, 1971)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOriginale Radierung von Salvador Dali\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003e\"Terpsichore\" aus der Suite Les Muses (1971), handsigniert von Dali in Bleistift, handkoloriert mit Aquarell und goldenen Akzenten.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003eSalvador Dalí schuf die Suite Les Muses während er Werke für zwei seiner Mäzene, Giuseppe und Mara Albaretto, anfertigte. Die Kunstwerke sind von der griechischen Mythologie inspiriert.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003ci\u003eTerpsichore\u003c\/i\u003e ist die Muse des Tanzes und des Chorgesangs in der griechischen Mythologie. Sie ist eine der neun Musen, Töchter von Zeus und Mnemosyne, und wird oft mit einer Lyra oder beim Tanzen dargestellt. Ihr Name leitet sich von den griechischen Wörtern \"terpsis\" (was \"Genuss\" bedeutet) und \"choros\" (was \"Tanz\" bedeutet) ab, was ihre Rolle bei der Inspiration der Künste im Zusammenhang mit Tanz und Gesang widerspiegelt.\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eRadierung mit Handkolorierung in Aquarell und goldenen Akzenten\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHandsigniert von Dalí in Bleistift\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTrockenstempel des Künstlers unten links\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von 145 Exemplaren auf Arches-Vellum, annotiert 66\/145, mit breiten Rändern\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eWasserzeichen Arches Frankreich\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: \u003cspan\u003e16 x 12 3\/4\u003c\/span\u003e in (\u003cspan\u003e41 x 33 cm\u003c\/span\u003e), Blatt 25.6 x 20 in (65 x 51 \u003cspan\u003ecm\u003c\/span\u003e)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von \u003cspan\u003eLes Heures Claires\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReferenz: Michler \u0026amp; Löpsinger n°\u003cspan\u003e510, Field 71-18 D\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn gutem Zustand, Isolierung an den Rändern\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"text-align: left;\"\u003eUnrahmt\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEines der seltensten und \u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(131, 17, 213);\"\u003eschönsten Radierungen von Salvador Dali\u003c\/span\u003e.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEs ist ein echter Erfolg für einen Sammler, diese Radierung in seiner Sammlung zu haben.\u003c\/em\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50379478303031,"sku":"","price":7900.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2025-03-12_06-15-07.jpg?v=1774082798"},{"product_id":"richard-lindner-out-of-towners-1971","title":"Richard Lindner - Auswärtige (Limitierte Auflage, handsigniert von Lindner, Original-Lithografie, 1971)","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"127\" class=\"\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"31\"\u003eRichard Lindner (1901-1978)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"31\" data-end=\"34\"\u003e\u003cem data-start=\"34\" data-end=\"50\"\u003eOut of Towners\u003c\/em\u003e, 1971\u003cbr data-start=\"56\" data-end=\"59\"\u003eAus dem \u003cem data-start=\"68\" data-end=\"78\"\u003eFun City\u003c\/em\u003e Portfolio\u003cbr data-start=\"88\" data-end=\"91\"\u003eLithografie in Farben auf Arches-Papier\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"129\" data-end=\"765\" class=\"\"\u003eIn \u003cem data-start=\"132\" data-end=\"148\"\u003eOut of Towners\u003c\/em\u003e zeigt Richard Lindner meisterhaft ein Paar vor dem ikonischen Hintergrund der Freiheitsstatue in New York. Die Energie und Lebhaftigkeit der Stadt werden durch Lindners kühnen, grafischen Stil zum Leben erweckt, mit seinem Einsatz von dynamischen Farben und starken, ausdrucksvollen Linien. Die Figuren, die vor einem der weltweit bekanntesten Symbole stehen, vermitteln ein Gefühl von Zugehörigkeit und Isolation innerhalb der größeren urbanen Landschaft. Lindners Werk spiegelt eine komplexe Erzählung des modernen Lebens wider und berührt Themen wie menschliche Verbindung, Identität und die kontrastierenden Emotionen, die in der geschäftigen, sich ständig verändernden Stadt empfunden werden.\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-start=\"767\" data-end=\"1045\"\u003e\n\u003cli data-start=\"767\" data-end=\"791\" class=\"\"\u003eLithografie in Farben\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSigniert und nummeriert in Bleistift entlang der unteren Kante\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"792\" data-end=\"819\" class=\"\"\u003eGedruckt auf Arches-Papier\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"820\" data-end=\"876\" class=\"\"\u003eBildmaße: 60,7 × 50,8 cm (23 15\/16 × 20 in.)\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"877\" data-end=\"929\" class=\"\"\u003eBlattmaße: 65 × 50,8 cm (25 5\/8 × 20 in.)\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"930\" data-end=\"949\" class=\"\"\u003eAuflage: 92\/175\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1001\" data-end=\"1045\" class=\"\"\u003eVeröffentlicht von Shorewood Atelier, New York\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1001\" data-end=\"1045\" class=\"\"\u003eGuter Zustand\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1001\" data-end=\"1045\" class=\"\"\u003eUnrahmt\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-start=\"1047\" data-end=\"1400\" class=\"\"\u003eTeil des \u003cem data-start=\"1059\" data-end=\"1069\"\u003eFun City\u003c\/em\u003e Portfolios, bietet diese Lithografie eine seltene Gelegenheit, ein bedeutendes Stück zu besitzen, das den Geist von New York City durch Lindners ikonische Vision einfängt. Als limitierte Auflage ist \u003cem data-start=\"1249\" data-end=\"1265\"\u003eOut of Towners\u003c\/em\u003e nicht nur ein fesselndes Kunstwerk, sondern auch eine kluge Investition in einen Künstler, dessen Erbe über Generationen hinweg weiterlebt.\u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50390824288567,"sku":"","price":700.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2025-03-16_06-37-49.jpg?v=1774082843"},{"product_id":"ernst-neizvestny-to-ivan-petrovich-pavlov-dedicated-from-the-portfolio-hommage-aux-prix-nobel-1974","title":"Ernst Neizvestny - An Ivan Petrovich Pavlov, gewidmet (Limitierte Auflage, Original-Radierung aus dem Portfolio Hommage aux Prix Nobel, 1974)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eErnst Neizvestny – An Ivan Petrovich Pavlov gewidmet (aus dem Portfolio Hommage aux Prix Nobel) (1974)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"80\" data-end=\"493\" class=\"\"\u003eDiese originale Radierung des renommierten Künstlers Ernst Neizvestny ist Teil des begehrten Portfolios \u003cem data-start=\"189\" data-end=\"213\"\u003eHommage aux Prix Nobel\u003c\/em\u003e, veröffentlicht von der angesehenen Börjeson Galerie im Jahr 1974. An Ivan Petrovich Pavlov gewidmet, ehrt dieses Werk den legendären russischen Physiologen, der 1904 den \u003cstrong data-start=\"378\" data-end=\"427\"\u003eNobelpreis für Physiologie oder Medizin\u003c\/strong\u003e für seine bahnbrechenden Forschungen zur Physiologie der Verdauung erhielt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"495\" data-end=\"757\" class=\"\"\u003ePavlov ist am bekanntesten für seine Entdeckung der \u003cstrong data-start=\"537\" data-end=\"563\"\u003eklassischen Konditionierung\u003c\/strong\u003e, die er berühmt durch seine Experimente mit Hunden demonstrierte, bei denen er ihre erlernten Reaktionen auf Reize beobachtete. Seine Arbeit legte das Fundament für die moderne Verhaltenspsychologie und Neurowissenschaft.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNeizvestny, gefeiert für seinen kraftvollen und ausdrucksstarken Stil, fängt in dieser seltenen Radierung meisterhaft das Wesen von Pavlovs Vermächtnis ein. Als HC (Hors Commerce) Edition ist dieses Stück noch exklusiver und macht es zu einer wertvollen Anschaffung für Sammler und Kenner von Kunst und Wissenschaft.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-start=\"1064\" data-end=\"1720\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e\n\u003cli data-start=\"1064\" data-end=\"1107\" class=\"\"\u003e\n\u003cstrong data-start=\"1066\" data-end=\"1076\"\u003eKünstler\u003c\/strong\u003e: Ernst Iosifovich Neizvestny\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1108\" data-end=\"1201\" class=\"\"\u003e\n\u003cstrong data-start=\"1110\" data-end=\"1119\"\u003eTitel\u003c\/strong\u003e: \u003cem data-start=\"1121\" data-end=\"1158\"\u003eAn Ivan Petrovich Pavlov gewidmet\u003c\/em\u003e (\u003cem data-start=\"1160\" data-end=\"1198\"\u003eИвану Петровичу Павлову, посвящается\u003c\/em\u003e)\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1202\" data-end=\"1245\" class=\"\"\u003e\n\u003cstrong data-start=\"1204\" data-end=\"1214\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e: Originalradierung, Radierung\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1246\" data-end=\"1292\" class=\"\"\u003e\n\u003cstrong data-start=\"1248\" data-end=\"1259\"\u003eAuflage\u003c\/strong\u003e: Nummerierte HC\/B (Hors Commerce)\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1293\" data-end=\"1415\" class=\"\"\u003e\n\u003cstrong data-start=\"1295\" data-end=\"1305\"\u003eSigniert\u003c\/strong\u003e: Datiert und signiert auf der Rückseite vom Künstler (im Druck), zusätzlich in Bleistift signiert \"NEIZVESTNYJ : USSR\"\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1416\" data-end=\"1459\" class=\"\"\u003e\n\u003cstrong data-start=\"1418\" data-end=\"1431\"\u003ePortfolio\u003c\/strong\u003e: \u003cem data-start=\"1433\" data-end=\"1457\"\u003eHommage aux Prix Nobel\u003c\/em\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1460\" data-end=\"1502\" class=\"\"\u003e\n\u003cstrong data-start=\"1462\" data-end=\"1475\"\u003eVerlag\u003c\/strong\u003e: Börjeson Galerie, Malmö\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1503\" data-end=\"1521\" class=\"\"\u003e\n\u003cstrong data-start=\"1505\" data-end=\"1513\"\u003eJahr\u003c\/strong\u003e: 1974\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1522\" data-end=\"1547\" class=\"\"\u003e\n\u003cstrong data-start=\"1524\" data-end=\"1533\"\u003ePapier\u003c\/strong\u003e: Woven Papier\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"45\" class=\"\"\u003e\n\u003cstrong data-start=\"2\" data-end=\"16\" data-is-only-node=\"\"\u003ePapiergröße\u003c\/strong\u003e: 29,9 × 22 in (76 × 56 cm)\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"0\" data-end=\"45\" class=\"\"\u003e\n\u003cstrong data-start=\"48\" data-end=\"68\" data-is-only-node=\"\"\u003eBildabmessungen\u003c\/strong\u003e: 23,4 × 17,9 in (59,5 × 45,5 cm)\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1662\" data-end=\"1698\" class=\"\"\u003e\n\u003cstrong data-start=\"1701\" data-end=\"1714\"\u003eZustand\u003c\/strong\u003e: Gut\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1662\" data-end=\"1698\" class=\"\" style=\"font-weight: bold;\"\u003e\u003cstrong\u003eUngerahmt\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50400483705143,"sku":"","price":2000.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2025-03-19_02-57-23.jpg?v=1774082854"},{"product_id":"salvador-dali-surrealist-gastronomy-1971","title":"Salvador Dalí - Surrealistische Gastronomie (Limitierte Auflage, handsigniert von Dalí, Radierung auf Lithografie, 1971)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOriginal Salvador Dali Radierung\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003eauf Lithographie\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003e\"Surrealistische Gastronomie\" aus der Suite Erinnerungen an den Surrealismus (1971), handschriftlich von Dali in Bleistift signiert\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\" data-end=\"454\" data-start=\"155\"\u003eSalvador Dalís \u003cem data-end=\"194\" data-start=\"171\"\u003eSurrealistische Gastronomie\u003c\/em\u003e aus der \u003cem data-end=\"228\" data-start=\"204\"\u003eSuite Erinnerungen an den Surrealismus\u003c\/em\u003e (1971) ist eine auffällige Verschmelzung von traumhaften Bildern und technischer Meisterschaft. Diese Radierung auf Lithographie, handschriftlich von Dalí signiert, verkörpert seine einzigartige Fähigkeit, gewöhnliche Motive in surreale Spektakel zu verwandeln.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\" data-end=\"992\" data-start=\"456\"\u003eDie Komposition ist ein fesselndes Zusammenspiel von Formen und Symbolen. Eine königliche, insektartige weibliche Figur steht im Zentrum und weckt Dalís Faszination für Metamorphose und unterbewusste Transformation. Um sie herum kontrastieren wirbelnde goldene Spiralen mit dem dunklen, abstrakten Hintergrund und deuten auf die Besessenheit des Künstlers mit Bewegung und Energie hin. Darunter balanciert eine Prozession tanzender Figuren zwischen Freude und dem Surrealen, schwebend auf einer reich strukturierten, mehrfarbigen Oberfläche, die sowohl einen Banketttisch als auch einen übernatürlichen Abgrund suggeriert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\" data-end=\"1295\" data-start=\"994\"\u003eMit außergewöhnlicher Präzision und einer reichen Mischung aus Radierung und lithografischen Techniken ausgeführt, spiegelt dieses Werk Dalís unvergleichliche künstlerische Vision wider. Ein seltenes Sammlerstück aus einer limitierten Auflage von 175, ist dieses Kunstwerk ein Muss für Bewunderer des Surrealismus und Kenner feiner Kunst.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eRadierung auf Lithographie\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHandschriftlich von Dalí in Bleistift signiert\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003ePrägung des Künstlers unten links\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von \u003cspan\u003e175\u003c\/span\u003e Exemplaren auf Arches-Vellum, annotiert \u003cspan\u003eA36\/175\u003c\/span\u003e, mit breiten Rändern\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eArches-Papier-Wasserzeichen\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: 20-3\/4” x 16-3\/8” (52,7 x 41,6 cm), Blatt 29-3\/4” x 21-1\/4” (75,6 x 54 cm)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von \u003cspan\u003eTransworld Art, New York\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eGedruckt von Ateliers Rigal, Paris (Intaglio) und Ateliers Jobin, Lausanne, Schweiz (Lithographie)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReferenz: Michler \u0026amp; Löpsinger n°\u003cspan\u003e505, Field 71-15 L\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn gutem Zustand\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"text-align: left;\"\u003eUnrahmt\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\u003cp class=\"\" data-end=\"467\" data-start=\"94\"\u003e\"Surrealistische Gastronomie\" ist ein exquisit Werk aus Salvador Dalís renommierter Suite \u003cem data-end=\"199\" data-start=\"175\"\u003eErinnerungen an den Surrealismus\u003c\/em\u003e, geschaffen im Jahr 1971. Diese fesselnde Radierung auf Lithographie zeigt Dalís charakteristische surrealistische Vision, die komplexe Details mit traumhaften Bildern verbindet. Das Kunstwerk ist handschriftlich von Dalí in Bleistift signiert, was seine Authentizität und Sammlerwert weiter erhöht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\" data-end=\"717\" data-start=\"469\"\u003eEine limitierte Auflage von nur 175 Exemplaren wurde auf hochwertigem Arches-Vellum-Papier produziert, wobei jedes Exemplar eine geprägte Signatur und ein Arches-Wasserzeichen trägt. Der Druck verfügt über breite Ränder und ist mit A36\/175 annotiert, was ihn zu einem seltenen und begehrenswerten Stück macht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\" data-end=\"922\" data-start=\"719\"\u003eVeröffentlicht von Transworld Art in New York, wurde das Werk sorgfältig bei Ateliers Rigal in Paris (Intaglio) und Ateliers Jobin in Lausanne, Schweiz (Lithographie), gedruckt, um außergewöhnliche Qualität zu gewährleisten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\" data-end=\"1100\" data-start=\"924\"\u003eReferenziert in den maßgeblichen Dalí-Katalogen von Michler, Löpsinger und Field (\u003cem data-end=\"1024\" data-start=\"1003\"\u003e№505, Field 71-15 L\u003c\/em\u003e), bleibt dieses Kunstwerk in gutem Zustand und wird unrahmt angeboten.\u003c\/p\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50410526277943,"sku":"","price":3400.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2025-03-21_18-31-59.jpg?v=1774082874"},{"product_id":"salvador-dali-euterpe-1971","title":"Salvador Dalí - Euterpe: Der Wagen des Bacchus (Limitierte Auflage, handsigniert von Dalí, Radierung, 1971)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOriginale Radierung von Salvador Dali\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003e\"Euterpe\" (Der Wagen des Bacchus) aus der Suite Les Muses (1971), handsigniert von Dali in Bleistift, handkoloriert mit Aquarell und goldenen Akzenten.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003eSalvador Dalí schuf die Suite Les Muses während er Werke für zwei seiner Mäzene Giuseppe und Mara Albaretto kreierte. Die Kunstwerke sind von der griechischen Mythologie inspiriert.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEuterpe\u003c\/em\u003e war \u003cem\u003eeine der Musen in der griechischen Mythologie\u003c\/em\u003e, die über die Musik herrschte. In der späten Klassik wurde sie zur Muse der Lyrik ernannt.\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eRadierung mit Handkolorierung in Aquarell und goldenen Akzenten\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHandsigniert von Dalí in Bleistift\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTrockenstempel des Künstlers unten links\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLimitierte Auflage von 145 Exemplaren auf Arches-Vellum, annotiert 53\/145, mit breiten Rändern\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eWasserzeichen Arches France\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGröße: 15 3\/4 × 12 3\/4 in (\u003cspan\u003e40 x 32,5 cm\u003c\/span\u003e), Blatt \u003cspan\u003e26 1\/10\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e × 19 9\/10\u003c\/span\u003e in (\u003cspan\u003e66,2 \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e× 50,5 \u003c\/span\u003ecm\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von \u003cspan\u003eLes Heures Claires\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReferenz: Michler \u0026amp; Löpsinger n°\u003cspan\u003e511, Field 71-18 A\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn gutem Zustand\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"text-align: left;\"\u003eUnrahmt\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEine der seltensten und \u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(131, 17, 213);\"\u003eschönsten Radierungen von Salvador Dali\u003c\/span\u003e.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eEs ist ein echter Erfolg für einen Sammler, diese Radierung in seiner Sammlung zu haben.\u003c\/em\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50447197241655,"sku":"","price":9900.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2025-04-01_03-36-28_45e9bd82-6b5c-41b6-a17f-fab9029647c9.jpg?v=1774082885"},{"product_id":"ernst-neizvestny-head-in-hand-ink-and-acrylic-on-paper","title":"Ernst Neizvestny - Kopf in Hand (Tinte und Acryl auf Papier)","description":"\u003cp data-start=\"141\" data-end=\"328\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eErnst Neizvestny (Russisch, 1925–2016) — Kopf in Hand (Untitled)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"208\" data-end=\"211\"\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eTusche und Acryl auf Papier auf Karton\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003eVom Künstler in kyrillischer Schrift signiert (unten links)\u003cbr data-start=\"296\" data-end=\"299\"\u003e80 × 59 cm (31 ½ × 23 ¼ in), ungerahmt\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong data-start=\"330\" data-end=\"345\"\u003eProvenienz:\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"345\" data-end=\"348\"\u003eDirekt vom Künstler erworben\u003cbr data-start=\"381\" data-end=\"384\"\u003ePrivatsammlung, Italien\u003cbr data-start=\"409\" data-end=\"412\"\u003eBonhams, Paris\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"430\" data-end=\"814\"\u003eIn \u003cem data-start=\"433\" data-end=\"458\"\u003e\u003cstrong\u003eKopf in Hand\u003c\/strong\u003e (Untitled)\u003c\/em\u003e kanalisiert \u003cstrong\u003eErnst Neizvestny\u003c\/strong\u003e eine rohe, fast mythische emotionale Kraft. In Tusche und Acryl ausgeführt, zeigt die Komposition einen kleinen menschlichen Kopf, der sanft von einer riesigen Hand gehalten wird — ein kraftvolles Symbol, das sowohl das Gewicht der Last als auch die Zärtlichkeit des Mitgefühls verkörpert. Lebendige rosa Akzente und sweeping, expressive Pinselstriche verstärken die emotionale Resonanz des Werkes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"816\" data-end=\"1038\"\u003eDieses \u003cstrong\u003eeinzigartige\u003c\/strong\u003e und tief bewegende Stück auf Papier auf Karton steht als philosophische Meditation über die menschliche Existenz — eine intime und psychologische Vision eines der bedeutendsten sowjetischen Nonkonformisten-Künstler.\u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50764155093303,"sku":"","price":6400.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/image.jpg?v=1774083035"},{"product_id":"ernst-neizvestny-female-torso-ink-and-watercolor","title":"Ernst Neizvestny - Weiblicher Torso (Tinte und Aquarell)","description":"\u003cp data-start=\"126\" data-end=\"337\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"126\" data-end=\"167\"\u003eErnst Neizvestny (Russisch, 1926–2016) — \u003c\/strong\u003e\u003cstrong data-start=\"170\" data-end=\"202\"\u003eWeiblicher Torso\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"202\" data-end=\"205\"\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eTusche und Aquarell auf Papier, auf Passepartout montiert\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003eVom Künstler in Kyrillisch signiert (oben rechts)\u003cbr data-start=\"298\" data-end=\"301\"\u003e42 × 30 cm (16 9\/16 × 11 13\/16 in), ungerahmt\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"339\" data-end=\"437\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"339\" data-end=\"354\"\u003eProvenienz:\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"354\" data-end=\"357\"\u003eDirekt vom Künstler erworben\u003cbr data-start=\"390\" data-end=\"393\"\u003ePrivatsammlung, Italien\u003cbr data-start=\"418\" data-end=\"421\"\u003eBonhams, Paris\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"439\" data-end=\"954\"\u003eIn \u003cstrong\u003e\u003cem data-start=\"442\" data-end=\"456\"\u003eWeiblicher Torso\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e präsentiert \u003cstrong\u003eErnst Neizvestny\u003c\/strong\u003e eine eindrucksvolle Vision des menschlichen Körpers als Gefäß von Spannung, Stärke und psychologischer Tiefe. Die muskulöse weibliche Form, in tiefen schwarzen Tönen mit lebhaften rosa Akzenten, die jede Sehne und Kontur hervorheben, erscheint in ihrer Intensität fast skulptural. Ein Arm streckt sich nach vorne und reicht über den Rand der Komposition hinaus, während der andere über den Kopf zurückgezogen ist, zur Faust geballt und auf den ersten gerichtet — eine Verkörperung von Konflikt, Richtung und Kraft.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"956\" data-end=\"1424\"\u003eAusgeführt in Tusche und Aquarell und vom Künstler in Kyrillisch oben rechts signiert, steht dieses \u003cstrong\u003eeinzigartige und ausdrucksstarke Werk auf Papier\u003c\/strong\u003e, auf Passepartout montiert, als lebendiges Beispiel für Neizvestnys Erforschung des Körpers als sowohl physisches als auch metaphysisches Wesen. Es ist eine kraftvolle Aussage von einer der wichtigsten Figuren unter den sowjetischen nonkonformistischen Künstlern, deren Werk weiterhin mit roher emotionaler Energie und philosophischer Einsicht resoniert.\u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50764200673591,"sku":"","price":4500.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2025-06-28_04-25-32.jpg?v=1774083049"},{"product_id":"pierre-alechinsky-paris-flying-objects-1977","title":"Pierre Alechinsky - Fliegende Objekte in Paris (Original-Lithografie, handsigniert und nummeriert, 1977)","description":"\u003cp data-start=\"164\" data-end=\"266\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"164\" data-end=\"216\"\u003ePierre Alechinsky – \u003cem data-start=\"186\" data-end=\"208\"\u003eParis Flying Objects (Objets Volants)\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong data-start=\"164\" data-end=\"216\"\u003e, 1977\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cem data-start=\"219\" data-end=\"266\"\u003eOriginal-Lithografie, hand-signiert und nummeriert\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"268\" data-end=\"628\"\u003eEine auffällige und poetische Komposition von Pierre Alechinsky – einem Gründungsmitglied der CoBrA-Bewegung und einer Schlüsselfigur der europäischen Nachkriegsavantgarde. \u003cem data-start=\"416\" data-end=\"438\"\u003eParis Flying Objects\u003c\/em\u003e fängt Alechinskys unverwechselbare visuelle Sprache ein: ein dynamisches Zusammenspiel von verspielten, biomorphen Formen, die über einer strukturierten Landschaft schwebend dargestellt sind, in lebendigen Farben und gestischen Linien.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1168\" data-end=\"1339\"\u003eEine seltene und authentische Ausgabe aus einer limitierten Auflage von 100 Abzügen – eine außergewöhnliche Gelegenheit, ein museumstaugliches Stück von einem der Großen der Kunst des 20. Jahrhunderts zu erwerben.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1168\" data-end=\"1339\"\u003e• \u003cstrong\u003eOriginal-Lithografie\u003c\/strong\u003e auf Arches-Papier mit Wasserzeichen\u003cbr\u003e• \u003cstrong\u003eHandsigniert\u003c\/strong\u003e in Bleistift (unten rechts)\u003cbr data-start=\"1463\" data-end=\"1466\"\u003e• \u003cstrong\u003eHandnummeriert: \u003c\/strong\u003e14\/100 (Mitte)\u003cbr data-start=\"1499\" data-end=\"1502\"\u003e• \u003cstrong\u003eGedruckt von:\u003c\/strong\u003e Imprimerie Clot, Bramsen \u0026amp; Georges, Paris\u003cbr data-start=\"1557\" data-end=\"1560\"\u003e• \u003cstrong\u003eVeröffentlicht von:\u003c\/strong\u003e London Arts Inc., Detroit (Stempel auf der Rückseite)\u003cbr data-start=\"1620\" data-end=\"1623\"\u003e• \u003cstrong\u003eJahr:\u003c\/strong\u003e 1977\u003cbr data-start=\"1635\" data-end=\"1638\"\u003e• \u003cstrong\u003eBildgröße:\u003c\/strong\u003e 25,6 × 18,9 in (65,0 × 48,0 cm)\u003cbr data-start=\"1683\" data-end=\"1686\"\u003e• \u003cstrong\u003eZustand:\u003c\/strong\u003e Ausgezeichnet; geringe Anzeichen früherer Rahmung an den Rändern, die das Bild nicht beeinträchtigen\u003cbr data-start=\"1778\" data-end=\"1781\"\u003e• \u003cstrong\u003eUngerahmt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50840177705271,"sku":null,"price":1490.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2025-07-15_17-39-33.jpg?v=1774083121"},{"product_id":"man-ray-opus-international-1970","title":"Man Ray - Opus International (Original-Radierung mit rotem Pastellumriss des Künstlers, 1970)","description":"\u003cp data-start=\"1169\" data-end=\"1322\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1169\" data-end=\"1210\"\u003eMan Ray – \u003cem data-start=\"1181\" data-end=\"1201\"\u003eOpus International\u003c\/em\u003e (1970)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1210\" data-end=\"1213\"\u003e\u003cem data-start=\"1213\" data-end=\"1322\"\u003eOriginal hand-signed Radierung mit autographierter Widmung an David Beccaria: \u003cem data-start=\"1597\" data-end=\"1629\"\u003e„à David de la première cuvée“ (\u003c\/em\u003e„An David aus der ersten Cuvée“)\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1324\" data-end=\"1761\"\u003eDiese auffällige Radierung von Man Ray wurde für die bedeutende Doppelnummer 19\/20 von \u003cem data-start=\"1373\" data-end=\"1393\"\u003eOpus International\u003c\/em\u003e geschaffen, die dem Surrealismus gewidmet ist und am 30. November 1970 veröffentlicht wurde. Der Druck vor uns ist ein Künstlerexemplar (\u003cem data-start=\"1531\" data-end=\"1550\"\u003eépreuve d’artiste\u003c\/em\u003e), personalisiert mit einer handschriftlichen Widmung: \u003cem data-start=\"1597\" data-end=\"1629\"\u003e„à David de la première cuvée“\u003c\/em\u003e – „An David aus der ersten Cuvée“ – was seine frühe Provenienz und die persönliche Verbindung zwischen dem Künstler und dem Widmungsträger unterstreicht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1763\" data-end=\"2331\"\u003eEine zarte weibliche Figur steht im Zentrum, ihre Silhouette \u003cstrong data-start=\"1825\" data-end=\"1879\"\u003ezart von dem Künstler mit rotem Pastell nachgezeichnet\u003c\/strong\u003e, was den Körper kühn vom umgebenden Feld energetischer schwarzer Linienmarkierungen trennt. Diese lebendige Intervention schafft einen kraftvollen Kontrast zwischen der Fluidität der Form und dem umgebenden abstrakten Raum, der die Spannung zwischen Sinnlichkeit und Struktur evoziert — ein Markenzeichen des surrealistischen Ausdrucks. Die rote Pastelllinie verleiht der Figur ein Gefühl von Unmittelbarkeit und Lebendigkeit und verwandelt den Druck in ein \u003cstrong data-start=\"2288\" data-end=\"2330\"\u003eeinzigartiges, handverziertes Kunstwerk\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2333\" data-end=\"2881\"\u003e• \u003cstrong\u003eOriginalradierung\u003c\/strong\u003e auf Büttenpapier, \u003cstrong\u003emit rotem Pastellumriss des Künstlers\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2419\" data-end=\"2422\"\u003e• \u003cstrong\u003eHandsigniert in Bleistift\u003c\/strong\u003e (unten rechts)\u003cbr data-start=\"2459\" data-end=\"2462\"\u003e• \u003cstrong\u003eAutographierte Widmung in Bleistift \u003c\/strong\u003e(unten links)\u003cbr data-start=\"2507\" data-end=\"2510\"\u003e• \u003cstrong\u003eAuflage\u003c\/strong\u003e von 100 Exemplaren und 20 Künstlerexemplaren, annotiert E.A., mit breiten Rändern\u003cbr data-start=\"2591\" data-end=\"2594\"\u003e• \u003cstrong\u003eGedruckt von:\u003c\/strong\u003e Atelier Georges Visat, Paris\u003cbr data-start=\"2636\" data-end=\"2639\"\u003e• \u003cstrong\u003eVeröffentlicht von:\u003c\/strong\u003e Georges Fall, Paris\u003cbr data-start=\"2674\" data-end=\"2677\"\u003e• \u003cstrong\u003eJahr:\u003c\/strong\u003e 1970\u003cbr data-start=\"2717\" data-end=\"2720\"\u003e• \u003cstrong\u003eGröße: \u003c\/strong\u003e12,2 x 9,4 Zoll (31 x 24 cm), Blatt 15,7 x 13,4 Zoll (40 x 34 cm)\u003cbr data-start=\"2789\" data-end=\"2792\"\u003e• \u003cstrong\u003eZustand:\u003c\/strong\u003e Kleine Flecken, Stockflecken und ein Nadelstich in der oberen rechten Ecke\u003cbr data-start=\"2866\" data-end=\"2869\"\u003e• \u003cstrong\u003eUnrahmt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2883\" data-end=\"2996\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2883\" data-end=\"2898\"\u003eProvenienz:\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2898\" data-end=\"2901\"\u003eSammlung von \u003cstrong\u003eHerrn und Frau David Beccaria\u003c\/strong\u003e, Eiscremehersteller in Nizza und Freunde der Künstler.\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-start=\"2883\" data-end=\"2996\" style=\"text-align: left;\"\u003eReferenz: Anselmino 37\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50885028086071,"sku":null,"price":2900.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2025-07-28_00-31-03_f85bff01-0677-4118-9aa8-461a11f4fba7.jpg?v=1774083172"},{"product_id":"salvador-dali-christmas-card-star-of-bethlehem-1971","title":"Salvador Dalí - Weihnachtskarte \"Stern von Bethlehem\" (Radierung mit vergoldeten Akzenten, handsigniert von Dalí in Bleistift, 1971)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eOriginale Radierung von Salvador Dalí mit vergoldeten Akzenten \"Stern von Bethlehem\" (Weihnachtskarte)\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e, handschriftlich von Dalí in Bleistift signiert (1971)\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"522\" data-end=\"921\"\u003eDieses seltene und intime Werk von Salvador Dalí existiert ausschließlich in Form einer Weihnachtskarte, die 1971 geschaffen wurde. \u003cem data-start=\"636\" data-end=\"655\"\u003eStern von Bethlehem\u003c\/em\u003e zeigt eine zärtliche Szene: Ein Erwachsener und ein Kind stehen vor einem prächtigen Weihnachtsbaum, beleuchtet von dem strahlenden Stern von Bethlehem darüber. Der Baum ist mit handaufgetragenem Gold hervorgehoben, unter Verwendung der Pochoir-Technik, was dem Bild einen warmen und festlichen Glanz verleiht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"923\" data-end=\"1328\"\u003eGedruckt in den renommierten Ateliers Rigal in Paris unter Verwendung von Tiefdruck- und Schablonentechniken, ist die Radierung dokumentiert in \u003cem data-start=\"1038\" data-end=\"1118\"\u003eSalvador Dalí: Catalogue Raisonné of Etchings and Mixed-Media Prints 1924–1980\u003c\/em\u003e von Michler \u0026amp; Löpsinger (Nr. 480) und von Field (71-19). Jede Druckgrafik ist handschriftlich in Bleistift von Dalí signiert.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e• Originale Radierung\u003c\/strong\u003e mit vergoldeten Akzenten\u003cbr data-start=\"81\" data-end=\"84\"\u003e\u003cstrong\u003e• Handschriftlich\u003c\/strong\u003e in Bleistift signiert\u003cbr data-start=\"107\" data-end=\"110\"\u003e\u003cstrong\u003e• Papiergröße:\u003c\/strong\u003e 14,96 x 11,02 Zoll (38 x 28 cm)\u003cbr data-start=\"153\" data-end=\"156\"\u003e\u003cstrong\u003e• Bildgröße: \u003c\/strong\u003eca. 4,33 x 5,91 Zoll (11 x 15 cm)\u003cbr data-start=\"205\" data-end=\"208\"\u003e\u003cstrong\u003e• Gedruckt von\u003c\/strong\u003e Ateliers Rigal für Editions Graphiques Internationales\u003cbr data-start=\"275\" data-end=\"278\"\u003e\u003cstrong\u003e• Referenz: \u003c\/strong\u003eMichler \u0026amp; Löpsinger Nr. 480; Field 71-19\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1330\" data-end=\"1514\"\u003eEin herzlicher und seltener Werk, das spirituelle Symbolik mit Dalís surrealistischer Vorstellungskraft kombiniert. Ein außergewöhnliches Weihnachtsgeschenk — und eine leuchtende Ergänzung für jede ernsthafte Kunstsammlung.\u003c\/p\u003e","brand":"Salvador Dalí","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50900892320055,"sku":null,"price":2200.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2025-12-15_16-13-30.jpg?v=1774083200"},{"product_id":"ai-weiwei-deluxe-edition-signed-art-print-zodiac-2024","title":"Ai Weiwei - Deluxe Edition signierte Kunstdruck \"Zodiac\" (2024)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDiese Deluxe-Hardcover-Ausgabe kommt in einer Schutzhülle und enthält einen exklusiven, limitierten Kunstdruck, signiert von Ai Weiwei und in Goldfolie gestempelt.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eGröße: 10,2 x 7,5 Zoll (26 x 19 cm)\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eGedruckt in Italien\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51187954123063,"sku":null,"price":320.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2025-10-10_03-07-19.jpg?v=1774083246"},{"product_id":"fernand-leger-unique-work-matinee-divresse-morning-of-intoxication-1948","title":"Fernand Léger - Matinée d’ivresse: Morgen der Trunkenheit (Einzigartiges Werk, 1948)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"135\" data-end=\"172\"\u003eFernand Léger (Französisch, 1881–1955). Einzigartiges Werk. \u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"172\" data-end=\"175\"\u003e\u003cstrong data-start=\"175\" data-end=\"252\"\u003eMatinée d’ivresse (Morgen der Trunkenheit), aus Les Illuminations, 1948\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eEinzigartiger handkolorierter Farbversuch (“Essai de couleur”)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLithografie mit handaufgetragenem Pochoir (Schablone) in rosa Wasserfarbe auf Lana-Papier\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSicht: 12¼ × 9¼ Zoll (31,1 × 23,5 cm)\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"color: rgb(0, 0, 0); font-weight: bold;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e\u003cstrong\u003eVon Fernand Léger selbst entlang der unteren Kante signiert und beschriftet\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVeröffentlicht von Grosclaude, Éditions de Gaules, Lausanne\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGedruckt von Roth \u0026amp; Sauter, Lausanne\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMontage: Passepartout, aber ungerahmt\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-start=\"643\" data-end=\"762\"\u003e\u003cstrong data-start=\"643\" data-end=\"658\"\u003eProvenienz:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli data-start=\"643\" data-end=\"762\"\u003eAus der Sammlung der Nachlässe von Larry Saphire und Marie-Madeleine Saphire\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"643\" data-end=\"762\"\u003eHeritage Auctions\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-start=\"764\" data-end=\"1086\"\u003e\u003cstrong\u003eLarry Saphire\u003c\/strong\u003e war ein renommierter Kunsthistoriker und Druckwissenschaftler, bekannt als der \u003cstrong\u003eAutor der Kataloge der Drucke von Fernand Léger\u003c\/strong\u003e und André Masson. Seine herausragende Sammlung spiegelte tiefes Fachwissen und ein außergewöhnliches Auge für die Feinheiten der modernen Druckgrafik wider.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1088\" data-end=\"1491\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1088\" data-end=\"1104\"\u003eBeschreibung:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1088\" data-end=\"1491\"\u003eDieses auffällige Werk ist ein einzigartiger handkolorierter Farbproof (Essai de couleur), \u003cstrong data-start=\"1183\" data-end=\"1278\"\u003epersönlich von Fernand Léger mit handaufgetragenem Pochoir (Schablone) in rosa Wasserfarbe verbessert\u003c\/strong\u003e. Während die reguläre Auflage von 395 Abzügen identisch mit der Pochoir-Technik koloriert wurde, weist dieses spezielle Blatt ein \u003cstrong data-start=\"1411\" data-end=\"1457\"\u003eeinzigartiges Muster auf, das nur bei diesem Exemplar zu finden ist\u003c\/strong\u003e, aufgetragen vom Künstler selbst.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1493\" data-end=\"1787\"\u003eEin besonders bemerkenswertes Merkmal dieses einzigartigen Proofs ist die Inschrift \u003cstrong data-start=\"1564\" data-end=\"1598\"\u003e“Voici le temps des Assassins”\u003c\/strong\u003e, ausgeführt in Légers kühner, rhythmischer und sofort erkennbarer grafischer Stil. Diese Zeile ist der Schlussatz von Arthur Rimbauds Gedicht \u003cem data-start=\"1737\" data-end=\"1756\"\u003eMatinée d’ivresse\u003c\/em\u003e aus \u003cem data-start=\"1762\" data-end=\"1777\"\u003eIlluminations\u003c\/em\u003e (1886):\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote data-start=\"1789\" data-end=\"2102\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1791\" data-end=\"2102\"\u003e«Petite veille d'ivresse, sainte ! quand ce ne serait que pour le masque dont tu nous as gratifié. Nous t'affirmons, méthode ! Nous n'oublions pas que tu as glorifié hier chacun de nos âges. Nous avons foi au poison. Nous savons donner notre vie tout entière tous les jours.\u003cbr data-start=\"2065\" data-end=\"2068\"\u003eVoici le temps des Assassins.»\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp data-start=\"2104\" data-end=\"2405\"\u003e(Übersetzung: \u003cem data-start=\"2118\" data-end=\"2402\"\u003e“Kleine Wache der Trunkenheit, heilig! Selbst wenn nur für die Maske, die du uns gewährt hast. Wir bekräftigen dich, Methode! Wir vergessen nicht, dass du gestern jedes unserer Alter verherrlicht hast. Wir haben Glauben an das Gift. Wir wissen, wie wir unser ganzes Leben jeden Tag geben können.\u003cbr data-start=\"2360\" data-end=\"2363\"\u003eHier kommt die Zeit der Assassinen.”\u003c\/em\u003e)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2407\" data-end=\"2800\"\u003eIndem Léger diese Zeile direkt in die Komposition integriert, verwandelt er Rimbauds poetische Intensität in einen visuellen Rhythmus aus Formen und Buchstaben und integriert literarische Inhalte mit der dynamischen Energie seines reifen Stils. Die Inschrift ist nicht nur Text; sie wird Teil der visuellen Architektur des Werkes und spiegelt die halluzinatorischen, fragmentierten und modernistischen Qualitäten des Gedichts wider.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2802\" data-end=\"3024\"\u003eEine museumwürdige Rarität, dieser einzigartige Proof vereint die Präzision von Légers Grafikdesign mit der Unmittelbarkeit seines malerischen Ausdrucks — ein bemerkenswerter Schnittpunkt von Druckgrafik, literarischem Engagement und persönlichem Ausdruck.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3026\" data-end=\"3106\"\u003e\u003cstrong data-start=\"3026\" data-end=\"3041\"\u003eLiteratur:\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"3041\" data-end=\"3044\"\u003eSaphire, \u003cem data-start=\"3053\" data-end=\"3095\"\u003eFernand Léger: Das vollständige grafische Werk\u003c\/em\u003e, Nr. 31.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3108\" data-end=\"3296\"\u003e\u003cstrong data-start=\"3108\" data-end=\"3129\"\u003eZustandsbericht:\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"3129\" data-end=\"3132\"\u003eDeutliche allgemeine Tönung des Blattes mit verstreuten kleinen Flecken.  \u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51188743045431,"sku":null,"price":8800.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2025-09-09_12-56-55.jpg?v=1774083291"},{"product_id":"dmitri-prigov-frau-original-drawing-1990s","title":"Dmitri Prigov - FRAU (Originalzeichnung, 1990er Jahre)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eDmitri Prigov - FRAU (\u003cspan\u003eOriginalzeichnung\u003c\/span\u003e, 1990er Jahre)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eProvenienz: \u003c\/strong\u003eLitfond Auktionshaus, Auktion Nr. 646: Wichtiger Verkauf: Malerei, Grafik und dekorative Kunst, Los 138 - \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eeines der größten und autoritativsten Auktionshäuser in Russland\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cstrong\u003e• Titel:\u003c\/strong\u003e “FRAU”\u003cbr data-end=\"3886\" data-start=\"3883\"\u003e\u003cstrong\u003e• Datum:\u003c\/strong\u003e 1990er Jahre\u003cbr data-end=\"3902\" data-start=\"3899\"\u003e\u003cstrong\u003e• Medium: \u003c\/strong\u003ePapier (Buchseite), Kugelschreiber\u003cbr data-end=\"3947\" data-start=\"3944\"\u003e\u003cstrong\u003e• Abmessungen:\u003c\/strong\u003e \u003cspan\u003e8,46 x 5,71 Zoll  (\u003c\/span\u003e21,5 × 14,5 cm)\u003cbr data-end=\"3978\" data-start=\"3975\"\u003e\u003cstrong\u003e• Signatur:\u003c\/strong\u003e nicht signiert\u003cbr data-end=\"4169\" data-start=\"4166\"\u003e\u003cstrong\u003e• Echtheitszertifikat\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-end=\"2643\" data-start=\"2296\"\u003e\u003cstrong\u003eDmitri Aleksandrovich Prigov\u003c\/strong\u003e (1940–2007) war eine zentrale Figur des \u003cem\u003eMoskauer Konzeptualismus\u003c\/em\u003e und einer der einflussreichsten Künstler und Schriftsteller der späten sowjetischen und post-sowjetischen Periode. Seine Praxis umfasste visuelle Kunst, Poesie, Performance, Theorie und Installation und löste die Grenzen zwischen Text und Bild, Literatur und visuellem Statement auf.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2987\" data-start=\"2645\"\u003eDas Werk \u003cstrong data-end=\"2664\" data-start=\"2654\"\u003e“FRAU”\u003c\/strong\u003e gehört zu Prigovs reifer Periode der 1990er Jahre, als er archetypische Figuren, sprachliche Klischees und kulturelle Konstruktionen von Macht, Identität und sozialen Rollen intensiv erforschte. Die Verwendung einer Buchseite als Trägermaterial ist emblematisch für Prigovs künstlerische Methode, bei der die Sprache selbst zu einem visuellen und konzeptionellen Medium wird.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3250\" data-start=\"2989\"\u003eDieses Werk wird von einer dokumentierten Auktionsprovenienz und einem Echtheitszertifikat begleitet, das von \u003cstrong\u003eLitfond\u003c\/strong\u003e ausgestellt wurde, \u003cem\u003eeinem der größten und autoritativsten Auktionshäuser in Russland\u003c\/em\u003e, was seine Bedeutung für sowohl institutionelle als auch private Sammlungen unterstreicht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3778\" data-start=\"3252\"\u003ePrigovs Karriere war sowohl von Verfolgung als auch von internationaler Anerkennung geprägt. 1986 wurde er von der KGB verhaftet, nachdem er eine poetische Straßenaktion durchgeführt hatte, und wurde gewaltsam in eine psychiatrische Klinik eingewiesen, bevor er nach Protesten führender Kulturfiguren, darunter die Dichterin Bella Akhmadulina, freigelassen wurde.\u003cbr\u003e\u003cbr data-end=\"3566\" data-start=\"3563\"\u003eSein Erbe ist seitdem fest im globalen Kunstkanon verankert: 2011 präsentierte das \u003cstrong data-end=\"3673\" data-start=\"3653\"\u003eEremitage Museum\u003c\/strong\u003e eine große monografische Ausstellung von Prigovs Werk in Venedig während der \u003cstrong data-end=\"3777\" data-start=\"3753\"\u003e54. Biennale von Venedig\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"4209\" data-start=\"3815\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51461273780535,"sku":null,"price":5000.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/azcEDzKQawOpTBidQiwMk7AmqqXqR4XYSW_tjnrMQVVBiyMbNeJEG_fI0ebFDSX0yWRxd4yDcKQCa0CXLsDsVTZ1_1.jpg?v=1774083316"},{"product_id":"dmitri-prigov-wife-original-drawing-1990s","title":"Dmitri Prigov - ЖЕНА: Frau (Originalzeichnung, 1990er Jahre)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eDmitri Prigov - ЖЕНА (Ehefrau) (\u003cspan\u003eOriginalzeichnung\u003c\/span\u003e, 1990er Jahre)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eProvenienz: \u003c\/strong\u003eLitfond Auktionshaus, Auktion Nr. \u003cspan\u003e635\u003c\/span\u003e: Malerei, Grafik und dekorative Kunst, Los \u003cspan\u003e128\u003c\/span\u003e - \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eeines der größten und angesehensten Auktionshäuser in Russland\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cstrong\u003e• Titel:\u003c\/strong\u003e ЖЕНА (Ehefrau)\u003cbr data-start=\"3883\" data-end=\"3886\"\u003e\u003cstrong\u003e• Datum:\u003c\/strong\u003e 1990er Jahre\u003cbr data-start=\"3899\" data-end=\"3902\"\u003e\u003cstrong\u003e• Medium: \u003c\/strong\u003ePapier (Buchseite), Kugelschreiber\u003cbr data-start=\"3944\" data-end=\"3947\"\u003e\u003cstrong\u003e• Abmessungen:\u003c\/strong\u003e \u003cspan\u003e8,46 x 5,71 Zoll  (\u003c\/span\u003e21,5 × 14,5 cm)\u003cbr data-start=\"3975\" data-end=\"3978\"\u003e\u003cstrong\u003e• Signatur:\u003c\/strong\u003e nicht signiert\u003cbr data-start=\"4166\" data-end=\"4169\"\u003e\u003cstrong\u003e• Echtheitszertifikat\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-start=\"2296\" data-end=\"2643\"\u003e\u003cstrong\u003eDmitri Aleksandrovich Prigov\u003c\/strong\u003e (1940–2007) war eine zentrale Figur des \u003cem\u003eMoskauer Konzeptualismus\u003c\/em\u003e und einer der einflussreichsten Künstler und Schriftsteller der späten sowjetischen und post-sowjetischen Periode. Seine Praxis umfasste visuelle Kunst, Poesie, Performance, Theorie und Installation und löste die Grenzen zwischen Text und Bild, Literatur und visuellem Statement auf.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2645\" data-end=\"2987\"\u003eDas Werk \u003cstrong\u003eЖЕНА (Ehefrau)\u003c\/strong\u003e gehört zu Prigovs reifer Periode der 1990er Jahre, als er intensiv archetypische Figuren, sprachliche Klischees und kulturelle Konstruktionen von Macht, Identität und sozialen Rollen erforschte. Die Verwendung einer Buchseite als Trägermaterial ist emblematisch für Prigovs künstlerische Methode, bei der die Sprache selbst zu einem visuellen und konzeptionellen Medium wird.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2989\" data-end=\"3250\"\u003eDieses Werk wird von einer dokumentierten Auktionsprovenienz und einem Echtheitszertifikat begleitet, das von \u003cstrong\u003eLitfond\u003c\/strong\u003e ausgestellt wurde, \u003cem\u003eeinem der größten und angesehensten Auktionshäuser in Russland\u003c\/em\u003e, was seine Bedeutung für sowohl institutionelle als auch private Sammlungen unterstreicht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3252\" data-end=\"3778\"\u003ePrigovs Karriere war sowohl von Verfolgung als auch von internationaler Anerkennung geprägt. 1986 wurde er von der KGB verhaftet, nachdem er eine poetische Straßenaktion durchgeführt hatte, und wurde gewaltsam in eine psychiatrische Klinik eingewiesen, bevor er nach Protesten führender Kulturfiguren, darunter die Dichterin Bella Akhmadulina, freigelassen wurde.\u003cbr\u003e\u003cbr data-start=\"3563\" data-end=\"3566\"\u003eSein Erbe ist seitdem fest im globalen Kunstkanon verankert: 2011 präsentierte das \u003cstrong data-start=\"3653\" data-end=\"3673\"\u003eEremitage Museum\u003c\/strong\u003e eine große monografische Ausstellung von Prigovs Werk in Venedig während der \u003cstrong data-start=\"3753\" data-end=\"3777\"\u003e54. Biennale von Venedig\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3815\" data-end=\"4209\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51461297733943,"sku":null,"price":5000.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/v2EutkwGxLLMemt7qsdU9LTmCfTWEavPsKQj9YXgDGo90LKTRStO6ef0EW2aL5KIsIOUqFVgeBNI2EzgxGGz1SUa_1.jpg?v=1774083324"},{"product_id":"dmitri-prigov-mother-original-drawing-1990s","title":"Dmitri Prigov - МАТЬ: Mutter (Originalzeichnung, 1990er Jahre)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eDmitri Prigov - МАТЬ (Mutter) (\u003cspan\u003eOriginalzeichnung\u003c\/span\u003e, 1990er Jahre)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eProvenienz: \u003c\/strong\u003eLitfond Auktionshaus, Auktion Nr. \u003cspan\u003e635\u003c\/span\u003e: Malerei, Grafik und dekorative Kunst, Los \u003cspan\u003e128\u003c\/span\u003e - \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eeines der größten und angesehensten Auktionshäuser in Russland\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cstrong\u003e• Titel:\u003c\/strong\u003e МАТЬ (Mutter)\u003cbr data-start=\"3883\" data-end=\"3886\"\u003e\u003cstrong\u003e• Datum:\u003c\/strong\u003e 1990er Jahre\u003cbr data-start=\"3899\" data-end=\"3902\"\u003e\u003cstrong\u003e• Medium: \u003c\/strong\u003ePapier (Buchseite), Kugelschreiber\u003cbr data-start=\"3944\" data-end=\"3947\"\u003e\u003cstrong\u003e• Abmessungen:\u003c\/strong\u003e \u003cspan\u003e8.46 x 5.71 in  (\u003c\/span\u003e21.5 × 14.5 cm)\u003cbr data-start=\"3975\" data-end=\"3978\"\u003e\u003cstrong\u003e• Signatur:\u003c\/strong\u003e nicht signiert\u003cbr data-start=\"4166\" data-end=\"4169\"\u003e\u003cstrong\u003e• Echtheitszertifikat\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-start=\"2296\" data-end=\"2643\"\u003e\u003cstrong\u003eDmitri Aleksandrovich Prigov\u003c\/strong\u003e (1940–2007) war eine zentrale Figur des \u003cem\u003eMoskauer Konzeptualismus\u003c\/em\u003e und einer der einflussreichsten Künstler und Schriftsteller der späten sowjetischen und post-sowjetischen Periode. Seine Praxis umfasste visuelle Kunst, Poesie, Performance, Theorie und Installation und löste die Grenzen zwischen Text und Bild, Literatur und visuellem Statement auf.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2645\" data-end=\"2987\"\u003eDas Werk \u003cstrong\u003eМАТЬ (Mutter)\u003c\/strong\u003e gehört zu Prigovs reifer Periode der 1990er Jahre, als er intensiv archetypische Figuren, sprachliche Klischees und kulturelle Konstruktionen von Macht, Identität und sozialen Rollen erforschte. Die Verwendung einer Buchseite als Trägermaterial ist emblematisch für Prigovs künstlerische Methode, bei der die Sprache selbst zu einem visuellen und konzeptionellen Medium wird.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2989\" data-end=\"3250\"\u003eDieses Werk wird von einer dokumentierten Auktionsprovenienz und einem Echtheitszertifikat begleitet, das von \u003cstrong\u003eLitfond\u003c\/strong\u003e ausgestellt wurde, \u003cem\u003eeinem der größten und angesehensten Auktionshäuser in Russland\u003c\/em\u003e, was seine Bedeutung für sowohl institutionelle als auch private Sammlungen unterstreicht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3252\" data-end=\"3778\"\u003ePrigovs Karriere war sowohl von Verfolgung als auch von internationaler Anerkennung geprägt. 1986 wurde er von der KGB verhaftet, nachdem er eine poetische Straßenaktion durchgeführt hatte, und wurde gewaltsam in eine psychiatrische Klinik eingewiesen, bevor er nach Protesten führender Kulturfiguren, darunter die Dichterin Bella Akhmadulina, freigelassen wurde.\u003cbr\u003e\u003cbr data-start=\"3563\" data-end=\"3566\"\u003eSein Erbe ist seitdem fest im globalen Kunstkanon verankert: 2011 präsentierte das \u003cstrong data-start=\"3653\" data-end=\"3673\"\u003eEremitage Museum\u003c\/strong\u003e eine große monografische Ausstellung von Prigovs Werk in Venedig während der \u003cstrong data-start=\"3753\" data-end=\"3777\"\u003e54. Biennale von Venedig\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3815\" data-end=\"4209\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51461302518071,"sku":null,"price":5000.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/RhZ6oDWRAmY7HbqRlw1TpbIBeo93i2W0IiYKLZNDA-NvBeF41G_yMFFsMR9hTdYJr9HqhEnbHkhJaGejYsY3DcvG_1.jpg?v=1774083330"},{"product_id":"ernst-neizvestny-through-the-wall-complete-suite-of-5-lithographs-1990","title":"Ernst Neizvestny - Durch die Wand: Vollständige Suite von 5 Lithografien (1990)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"209\" data-end=\"241\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(179, 18, 18);\"\u003e\u003cstrong data-start=\"244\" data-end=\"264\"\u003eEin visuelles Denkmal für den Zusammenbruch des Kommunismus\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eErnst Neizvestny (1925–2016)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"241\" data-end=\"244\"\u003e\u003cstrong data-start=\"244\" data-end=\"264\"\u003eDurch die Wand  \u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"264\" data-end=\"267\"\u003e\u003cem data-start=\"267\" data-end=\"318\"\u003eVollständige Suite von fünf originalen Lithografien, 1990\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1787\" data-end=\"1813\" style=\"text-align: center;\"\u003eMensch durch die Wand\u003cbr\u003eBerliner Mauer\u003cbr\u003eKremlmauer\u003cbr\u003eChinesische Mauer\u003cbr\u003eMauer der Apartheid\u003cem data-start=\"267\" data-end=\"318\"\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cem data-start=\"267\" data-end=\"318\"\u003e• \u003cstrong data-start=\"157\" data-end=\"167\" data-is-only-node=\"\"\u003eTitel:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"168\" data-end=\"186\"\u003eDurch die Wand\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"186\" data-end=\"189\"\u003e• \u003cstrong data-start=\"191\" data-end=\"200\"\u003eJahr:\u003c\/strong\u003e 1990\u003cbr data-start=\"205\" data-end=\"208\"\u003e• \u003cstrong data-start=\"210\" data-end=\"221\"\u003eMedium:\u003c\/strong\u003e Suite von fünf originalen geprägten Lithografien auf Arches-Papier\u003cbr data-start=\"281\" data-end=\"284\"\u003e• \u003cstrong data-start=\"286\" data-end=\"298\"\u003eAuflage:\u003c\/strong\u003e 125\/185\u003cbr data-start=\"306\" data-end=\"309\"\u003e• \u003cstrong data-start=\"311\" data-end=\"325\"\u003eSignatur:\u003c\/strong\u003e Jedes Blatt in Graphit signiert und individuell nummeriert\u003cbr data-start=\"381\" data-end=\"384\"\u003e• \u003cstrong data-start=\"386\" data-end=\"398\"\u003eDrucker:\u003c\/strong\u003e Atelier Ettinger, New York\u003cbr data-start=\"425\" data-end=\"428\"\u003e• \u003cstrong data-start=\"430\" data-end=\"447\"\u003eAteliermarke:\u003c\/strong\u003e Blindgeprägtes Siegel des Atelier Ettinger auf jedem Blatt\u003cbr data-start=\"501\" data-end=\"504\"\u003e• \u003cstrong data-start=\"506\" data-end=\"521\"\u003eAuftrag:\u003c\/strong\u003e Für die Magna Gallery, San Francisco, geschaffen\u003cbr data-start=\"562\" data-end=\"565\"\u003e• \u003cstrong data-start=\"567\" data-end=\"589\"\u003eBlattgröße (jeweils):\u003c\/strong\u003e 30 × 22 Zoll (76 × 56 cm)\u003cbr data-start=\"613\" data-end=\"616\"\u003e• \u003cstrong data-start=\"618\" data-end=\"637\"\u003ePortfoliogröße:\u003c\/strong\u003e 31 1\/2 × 22 3\/4 Zoll (80 × 58 cm), Tiefe ca. 2 cm\u003cbr data-start=\"689\" data-end=\"692\"\u003e• \u003cstrong data-start=\"694\" data-end=\"708\"\u003eZustand:\u003c\/strong\u003e Leichte Gebrauchsspuren an den Blättern; insgesamt sehr gut\u003cbr data-start=\"757\" data-end=\"760\"\u003e• \u003cstrong data-start=\"762\" data-end=\"776\"\u003ePortfolio:\u003c\/strong\u003e Original schwarzes Portfolio enthalten\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"54\" data-end=\"434\"\u003eEin kraftvolles visuelles Manifest, das an einem Wendepunkt der Weltgeschichte geschaffen wurde, \u003cstrong data-start=\"129\" data-end=\"151\"\u003e\u003cem data-start=\"131\" data-end=\"149\"\u003eDurch die Wand\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e ist einer der bedeutendsten grafischen Zyklen von Ernst Neizvestny. Entworfen in New York im Jahr 1990, unmittelbar nach dem Zusammenbruch des kommunistischen Blocks, steht diese Suite als monumentale künstlerische Reflexion über ideologische Barrieren, menschlichen Widerstand und die unwiderrufliche Kraft der Freiheit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"436\" data-end=\"870\"\u003eNeizvestny — renommierter Bildhauer, Philosoph und moralischer Zeuge des 20. Jahrhunderts — übersetzt seine skulpturale Sprache mit beeindruckender Intensität auf Papier. Jede Lithografie zeigt die menschliche Figur, die sich Wänden gegenübersieht, sie durchdringt oder überwindet, die ganze politische Systeme und Epochen definierten. Die Werke sind nicht nur Bilder, sondern Symbole historischer Brüche: Berlin, der Kreml, China, Apartheid — Wände, sowohl physisch als auch metaphysisch.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"872\" data-end=\"1285\"\u003eFür die \u003cstrong data-start=\"884\" data-end=\"917\"\u003eMagna Gallery (San Francisco)\u003c\/strong\u003e geschaffen, wo Neizvestny Ende der 1980er Jahre mit großem Erfolg ausstellte, fungiert die Serie als grafisches „Denkmal“ für den Zusammenbruch des Kommunismus. Die Bedeutung dieser Bildsprache wird durch die spätere Geste des Künstlers unterstrichen: 1996 präsentierte Neizvestny eine Skulptur mit demselben Namen, \u003cem data-start=\"1196\" data-end=\"1218\"\u003eMensch durch die Wand\u003c\/em\u003e, an \u003cstrong data-start=\"1223\" data-end=\"1240\"\u003eBoris Jelzin\u003c\/strong\u003e nach seinem Wahlsieg.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1287\" data-end=\"1569\"\u003eAusgeführt im \u003cstrong data-start=\"1299\" data-end=\"1329\"\u003eAtelier Ettinger, New York\u003c\/strong\u003e, kombiniert die Suite Lithografie mit Prägung und Handzeichnung, was die taktile, skulpturale Qualität verstärkt, die Neizvestnys Werk prägt. Jedes Blatt trägt den Blindstempel des Ateliers und die handschriftliche Graphitunterschrift des Künstlers.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1571\" data-end=\"1754\"\u003eDies ist ein seltenes, museumstaugliches Portfolio — intellektuell rigoros, historisch aufgeladen und visuell kompromisslos — von einem der bedeutendsten Emigrantenkünstler der späten Sowjetära.\u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51472356114743,"sku":null,"price":3800.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/ErnstNeizvestnyThroughtheWall.jpg?v=1774083335"},{"product_id":"dmitri-plavinsky-church-on-a-rock-original-pastel-1959","title":"Dmitri Plavinsky - Kirche auf einem Felsen (Originalpastell, 1959)","description":"\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eDmitri Plavinsky - Kirche auf einem Felsen (Originalpastell, 1959)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eProvenienz:  \u003c\/strong\u003eAder, Paris\u003cstrong\u003e \u003cbr\u003eExpertise: \u003c\/strong\u003eZugeschrieben und authentifiziert von dem renommierten Experten für russische Kunst,\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003eNicolas Filatoff\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"16\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"16\" data-index-in-node=\"0\"\u003eEin Seltenes Meisterwerk Früher Nonkonformistischer Grafik\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"17\"\u003eWir sind stolz, \u003cb data-path-to-node=\"17\" data-index-in-node=\"24\"\u003e\"Kirche auf einem Felsen\" (1959)\u003c\/b\u003e, ein exquisit gestaltetes Pastell von \u003cstrong\u003eDmitry Plavinsky\u003c\/strong\u003e, zu präsentieren. Frühe Werke von Plavinsky, insbesondere im Pastellmedium, sind auf dem Kunstmarkt äußerst selten. Der Großteil seines Erbes aus dieser Zeit befindet sich entweder in bedeutenden ständigen Sammlungen von Museen oder bleibt in Privatbesitz, was dies zu einer einzigartigen Gelegenheit für anspruchsvolle Sammler macht.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e• Künstler: \u003c\/strong\u003eDmitry Plavinsky (1937–2012)\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e• Titel: \u003c\/strong\u003eKirche auf einem Felsen\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e• Jahr: \u003c\/strong\u003e1959 (Frühe Periode)\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e• Medium: \u003c\/strong\u003ePastell auf Papier\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e• Monogrammiert und datiert\u003c\/strong\u003e unten rechts\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e• Abmessungen: \u003c\/strong\u003e16,9 x 11,9 Zoll (42,9 x 30,3 cm)\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e• Unrahmt\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003eDieses Werk fängt die früheste Phase des \"Strukturellen Symbolismus\" ein. Durch lebendige blaue Konturen und warme architektonische Töne verwandelt Plavinsky ein religiöses Motiv in eine rhythmische, fast kristalline Struktur. Das Jahr 1959 markiert einen entscheidenden Moment in der Moskauer Underground-Szene, und dieses Pastell steht als Zeugnis für die frühe Suche des Künstlers nach spiritueller und formaler Freiheit.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb data-path-to-node=\"20\" data-index-in-node=\"0\"\u003eInvestitionshinweis:\u003c\/b\u003e Da Plavinskys weltweite Anerkennung weiter wächst, wird es zunehmend schwieriger, frühe authentische Grafiken dieser Qualität zu beschaffen, was eine bedeutende Ergänzung für jede ernsthafte Sammlung russischer Kunst des 20. Jahrhunderts darstellt.\u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51561646358839,"sku":null,"price":7300.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/Plavinsky.png?v=1774083400"},{"product_id":"walt-disney-educational-media-mickey-mouse-and-goofy-original-drawing-with-poison-safety-study-prints-complete-set-1975","title":"Walt Disney Educational Media - Mickey Mouse und Goofy (Originalzeichnung mit „Giftige Sicherheit“ Studienabzügen Komplettset, 1975)","description":"\u003cp data-start=\"359\" data-end=\"644\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eWalt Disney Educational Media\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"388\" data-end=\"391\"\u003e\u003cstrong\u003eVollständiges Set von neun veröffentlichten Studienabzügen mit originaler Aufbewahrungshülle, begleitet von der originalen handkolorierten Layoutzeichnung für die Karte „Das Notfallzentrum zu Hause“, die Mickey Mouse und Goofy zeigt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"592\" data-end=\"595\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem data-start=\"595\" data-end=\"610\"\u003eSicherheit bei Giftstoffen\u003c\/em\u003e, Studienabzüge Set Nr. 107, 1975\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"646\" data-end=\"660\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"646\" data-end=\"660\"\u003eProvenienz\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eAus dem Ken O’Connor Archiv\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eArthur Kendall „Ken“ O’Connor (1908 — 1998) war ein in Australien geborener Disney-Layoutkünstler und Art Director. Er trat 1935 in die Walt Disney Studios ein und arbeitete als Layoutkünstler oder Art Director an 13 Spielfilmen und fast 100 animierten Kurzfilmen. Während des Zweiten Weltkriegs trug er zu Schulungs- und Bildungsfilmen bei, die von Disney für die US-Regierung produziert wurden.\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eEr wurde 1992 als Disney-Legende aufgenommen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003eErworben über \u003cstrong\u003eHeritage Auctions, \u003cem data-start=\"341\" data-end=\"385\"\u003eThe Art of Disney Signature® Auction #7408\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e — eine wegweisende viertägige Auktion, die der Kunstfertigkeit und dem Erbe von Walt Disney und seinen kreativen Zeitgenossen gewidmet ist.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp data-start=\"1244\" data-end=\"1599\"\u003eEin vollständiges Set von 1975 Walt Disney Educational Media \u003cem data-start=\"1290\" data-end=\"1305\"\u003eSicherheit bei Giftstoffen\u003c\/em\u003e Studienabzügen, das für den Einsatz im Klassenzimmer der Grundschule produziert wurde, \u003cstrong\u003ebegleitet von der originalen Layoutzeichnung für die endgültige Karte „Das Notfallzentrum zu Hause“.\u003c\/strong\u003e Die originale Kunst zeigt prominent Mickey Mouse und Goofy und wurde bei der Entwicklung von Disneys Bildungs-Sicherheitsmaterialien verwendet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1601\" data-end=\"1844\"\u003eDas Set besteht aus neun großformatigen, doppelseitigen Studienabzügen. Jede Karte präsentiert eine glänzende illustrierte Vorderseite mit instruktiven Bildern und detailliertem Bildungstext auf der Rückseite, mit vorgebohrten Eckenlöchern zur Anbringung an Pinnwänden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1846\" data-end=\"2085\"\u003e\u003cstrong\u003eDie originale Layoutzeichnung ist in Tinte, Graphit und Pastell\u003c\/strong\u003e auf Animationspapier ausgeführt, mit Notizen des Animators entlang der oberen Kante und der Nummer „9“ in der unteren rechten Ecke. Der Bildbereich misst ungefähr 11,75 × 7,5 Zoll.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2087\" data-end=\"2461\"\u003eDie veröffentlichten Studienabzüge messen jeweils ungefähr 18 × 13 Zoll und sind in der originalen grünen Vinyl-Aufbewahrungshülle untergebracht, die das Set als Studienabzüge Set Nr. 107 identifiziert. Zusammen dokumentieren die gedruckten Materialien und die originale Zeichnung Disneys Bildungsproduktionsprozess und die fortdauernde Nutzung von Mickey Mouse und Goofy als kulturelle Erzieher in der Mitte des 20. Jahrhunderts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2480\" data-end=\"3213\"\u003e• Studio Credit: Walt Disney Educational Media\u003cbr data-start=\"2526\" data-end=\"2529\"\u003e• Jahr: 1975\u003cbr data-start=\"2541\" data-end=\"2544\"\u003e• Titel: \u003cem data-start=\"2553\" data-end=\"2568\"\u003eSicherheit bei Giftstoffen\u003c\/em\u003e, Studienabzüge Set Nr. 107\u003cbr data-start=\"2594\" data-end=\"2597\"\u003e• Charaktere: Mickey Mouse und Goofy\u003cbr data-start=\"2633\" data-end=\"2636\"\u003e• Anzahl der veröffentlichten Karten: 9 (doppelseitig)\u003cbr data-start=\"2681\" data-end=\"2684\"\u003e• Kartengröße: Ungefähr 18 × 13 Zoll\u003cbr data-start=\"2721\" data-end=\"2724\"\u003e• Originalkunst: Layoutzeichnung für „Das Notfallzentrum zu Hause“\u003cbr data-start=\"2790\" data-end=\"2793\"\u003e• Medium (Originalzeichnung): Tinte, Graphit, Pastell\u003cbr data-start=\"2843\" data-end=\"2846\"\u003e• Trägermaterial (Originalzeichnung): Animationspapier\u003cbr data-start=\"2897\" data-end=\"2900\"\u003e• Bildbereich (Originalzeichnung): 11,75 × 7,5 Zoll\u003cbr data-start=\"2947\" data-end=\"2950\"\u003e• Aufbewahrung: Originale grüne Vinylhülle\u003cbr data-start=\"2990\" data-end=\"2993\"\u003e• Zustand:\u003cbr data-start=\"3005\" data-end=\"3008\"\u003e – Originale Layoutzeichnung: Gut; Gebrauchsspuren und Randverschleiß, leichte Verschmutzungen, schwache Falten, kleine Randrisse\u003cbr data-start=\"3114\" data-end=\"3117\"\u003e – Studienabzüge und Hülle: Sehr gut; minimale Gebrauchsspuren und Oberflächenverschleiß\u003cbr data-start=\"3191\" data-end=\"3194\"\u003e• Gesamtanzahl der Artikel: 11\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3215\" data-end=\"3231\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"3215\" data-end=\"3231\"\u003eRechtlicher Hinweis\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3233\" data-end=\"3464\"\u003eDiese originalen und veröffentlichten Bildungsunterlagen wurden von Walt Disney Educational Media produziert. Die Galerie ist nicht mit der Walt Disney Company verbunden. Die Namen der Charaktere werden ausschließlich zu beschreibenden und historischen Zwecken verwendet.\u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51600895803703,"sku":null,"price":2400.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/photo_2026-01-21_23-31-27.jpg?v=1774083461"},{"product_id":"portfolio-aufbruch-aus-moskau-moscow-conceptualism-soviet-nonconformist-art","title":"Portfolio «Aufbruch aus Moskau» - Moskauer Konzeptualismus \u0026 sowjetische Nonkonformistische Kunst: Kabakov, Bulatov, Yankilevsky, Prigov, Bruskin (20 Siebdrucke)","description":"\u003cp data-start=\"198\" data-end=\"732\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(168, 31, 31);\"\u003ePortfolio «Aufbruch aus Moskau» \/ «Leaving Moscow» \u003cbr\u003eПортфолио «Покидая Москву»\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003ePortfolio mit 20 Siebdrucken, die jeweils vom Künstler signiert und nummeriert sind\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"2259\" data-end=\"2262\"\u003e\u003cem\u003eMit 20 verschiedenen russischen Künstlern\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"198\" data-end=\"732\" style=\"text-align: left;\"\u003eEin einzigartiges Portfolio von \u003cstrong data-start=\"263\" data-end=\"288\"\u003eautoren Siebdrucken\u003c\/strong\u003e der einflussreichsten Persönlichkeiten des \u003cstrong\u003e\u003ca href=\"https:\/\/hedonism.gallery\/pages\/soviet-nonconformist-art\" title=\"Moskauer Konzeptualismus und inoffizielle sowjetische Kunst\"\u003eMoskauer Konzeptualismus und inoffiziellen sowjetischen Kunst\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e, darunter \u003cstrong data-start=\"382\" data-end=\"729\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/hedonism.gallery\/collections\/ilya-and-emilia-kabakov\" title=\"Ilya Kabakov\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\"\u003eIlya Kabakov\u003c\/a\u003e, Erik Bulatov, Vladimir Yankilevsky, \u003ca href=\"https:\/\/hedonism.gallery\/collections\/dmitri-prigov\" title=\"Dmitri Prigov\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\"\u003eDmitri Prigov\u003c\/a\u003e, Grisha Bruskin, Yuri Albert, Vadim Zakharov, Boris Orlov, Ivan Chuikov, Igor Kopystiansky, Andrei Filippov, Konstantin Zvezdochetov, Sergei Mironenko, Andrei Roiter, Sven Gundlach, Georgy Litichevskiy, Sergei Volkov, Yuri Sobolev, Wladimir Mironenko und Swetlana Kopystjanskaja\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e• Portfolio mit \u003cstrong data-start=\"2210\" data-end=\"2229\"\u003e20 Siebdrucken\u003c\/strong\u003e, die jeweils vom Künstler signiert und nummeriert sind\u003cbr data-start=\"2269\" data-end=\"2272\"\u003e• Mit \u003cstrong data-start=\"2284\" data-end=\"2316\"\u003e20 verschiedenen russischen Künstlern\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2316\" data-end=\"2319\"\u003e• Medium: \u003cstrong data-start=\"2329\" data-end=\"2356\"\u003eSiebdruck \/ Kollotypie\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2356\" data-end=\"2359\"\u003e• Blattgröße: \u003cstrong data-start=\"2373\" data-end=\"2387\"\u003e76 × 58 cm\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2387\" data-end=\"2390\"\u003e• Portfolio-Boxgröße: \u003cstrong data-start=\"2413\" data-end=\"2435\"\u003e79,5 × 61 × 5,5 cm\u003c\/strong\u003e, original rote Leinenhandgefertigte Box\u003cbr data-start=\"2473\" data-end=\"2476\"\u003e• Auflage: \u003cstrong data-start=\"2487\" data-end=\"2501\"\u003e100 Exemplare\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2501\" data-end=\"2504\"\u003e• Herausgegeben von: \u003cstrong data-start=\"2520\" data-end=\"2552\"\u003eEdition Domberger GmbH, 1990\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1245\"\u003eDiese wegweisende Ausgabe von 1990 von \u003cstrong data-start=\"747\" data-end=\"773\"\u003eEdition Domberger GmbH\u003c\/strong\u003e vereint eine bemerkenswerte Auswahl russischer zeitgenössischer Künstler und fängt den Geist und die Innovation des Moskauer Konzeptualismus und der sowjetischen Nonkonformistischen Kunst ein. Unter der Leitung von \u003cstrong data-start=\"959\" data-end=\"980\"\u003eMichael Domberger\u003c\/strong\u003e, dessen jahrzehntelange Hingabe an außergewöhnliche Grafik und Siebdruck die höchste Qualität und Authentizität gewährleistete, steht das Portfolio als Zeugnis einer fruchtbaren Zusammenarbeit zwischen Künstlern und einer der renommiertesten Druckwerkstätten Europas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1247\" data-end=\"1275\"\u003eMichael Domberger erinnert sich:\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1277\" data-end=\"1908\"\u003e\u003cem data-start=\"1277\" data-end=\"1906\"\u003e\"Ein Besuch in Moskau, ein erster Kontakt mit russischen Künstlern und ihren Werken durch unser 'Kinderstern'-Portfolio, Sympathie auf den ersten Blick und Interesse an den Arbeiten — all das markierte den Anfang. Nach den ersten Treffen mit Prigov, Orlov, Litichevskiy, Rojter, Zvezdochetov, Zacharov und Filippov entstand die Idee für dieses Portfolio. Besonders faszinierte mich, was diese Künstler international erlebt hatten und wie sie sich in neuen Umgebungen in Rom, Sydney, Amsterdam, New York oder Köln anpassten. Das Portfolio steht als dauerhaftes und beeindruckendes Dokument dieser engen und produktiven Zusammenarbeit.\"\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1910\" data-end=\"2161\"\u003eHeute wird \u003cstrong data-start=\"1917\" data-end=\"1935\"\u003eLeaving Moscow\u003c\/strong\u003e nicht nur als Kunstwerk, sondern auch als historisches Dokument der russischen Konzeptkunst und inoffiziellen Kunst gefeiert, das künstlerische Innovation, technische Meisterschaft und die persönlichen Unterschriften der teilnehmenden Künstler vereint.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDieses Portfolio ist ein seltener Schatz für Sammler, \u003cstrong data-start=\"2603\" data-end=\"2727\"\u003eein Zeugnis des Moskauer Konzeptualismus und des Pioniergeistes russischer zeitgenössischer Künstler auf der internationalen Bühne\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e","brand":"Hedonism Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51614537646391,"sku":null,"price":9400.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/files\/3da8e98b7b2286039bd3c93351447588.jpg?v=1774083478"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0819\/8884\/5879\/collections\/bd0be6f22a6f72e3f01381bfc6a48dbd.webp?v=1774081045","url":"https:\/\/hedonism.gallery\/de\/collections\/original-signed-lithographs-engravings-etchings.oembed?page=3","provider":"Hedonism Gallery","version":"1.0","type":"link"}